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The Shadow Within

Otro niño en comunicación directa con los muertos

Basada libremente en la novela Les mères noires de Pascal Françaix, The Shadow Within es una producción italiana del 2007 dirigida por Silvana Zancolo, rodada en inglés, y que tras su paso por varios festivales especializados finalmente se distribuirá en el mercado DVD USA a partir del próximo 25 de Mayo.

The Shadow Within cuenta la historia Maria, una joven madre que vive recluida junto a su hijo Maurice, de nueve años. Jacques, hermano gemelo de Maurice, murió al nacer, lo que provocó en Maurice la capacidad de abrir canales a través de los cuáles comunicarse con los muertos.

Una extraña mujer llamada Madam Armand, convence a María para utilizar a Maurice como médium para ponerla en contacto con su hijo, también fallecido en trágicas circunstancias.

Otra propuesta que nos vuelve a poner en sintonía directa con el mundo de los muertos. Os dejo con el trailer de The Shadow Within.

Box of Shadows

Convertirse en fantasma puede causar adicción

Un grupo de jóvenes amigos descubre un misterioso ataúd fechado en el siglo XV dotado de un extraño mecanismo que les permite convertirse, momentáneamente, en fastamas, y viajar a través del tiempo. Sus primeras incursiones dentro del mundo de los espíritus son poco más que un juego inocente, pero el ataúd no tardará en sacar a flote sus impulsos y deseos más peligrosos. Finalmente, se encontrarán a sí mismos dentro de un mundo de maldad en el que aprenderán que la línea entre la vida y la muerte existe por una buena razón.

Mauro Borrelli, un reputado artista conceptual de orígen italiano que viajó hasta los USA para incoporarse, en su momento, al rodaje de Bram Stoker’s Dracula, de Francis Fod Coppola (y que, desde entonces, ha trabajado en producciones del calibre de El Planeta de los Simios, Los Piratas del Caribe, Godzilla, Hulk…), dirige este interesante Box of Shadows, una película que, en palabras del propio director, juega con los elementos clásicos del género de fantasmas anadiéndole otros elementos más actuales como pueden ser los deseos incontrolables y las adicciones.

Está previsto que Box of Shadows se estrene en los cines USA el próximo verano, posiblemente el mes de julio. El argumento puede recordar a la Línea Mortal (Flatliners, 1990) de Joel Schumacher, pero el trailer me ha resultado llamativo.

Colaborador para Don't Stop (2)

Colaboradores para la postproducción de Don't Stop

Sergio Morcillo autor de Bloody Mirrors, está ultimando los detalles de Don`t Stop, su nuevo cortometraje, un slasher brutal y sangriento que no dará respiro al espectador (en la línea del Frontiere(s) de Xavier Gens, según palabras del propio director).

Sergio necesita urgentemente la colaboración de un especialista en postproducción que se encarge del etalonaje y los FX digitales de Don’t Stop. Todos aquellos que estéis interesados poneos en contacto con Sergio a través de su correo electrónico: ciudadser19@hotmail.com.

In Their Sleep

Thriller de horror a la francesa

Desde Francia y coproducida por BR Films, productores de – agarrense fuerte – Frontieres y A l’Intérieur (Inside), nos llega In Their Sleep (Dans ton sommeil), thriller de horror escrito y dirigido por Caroline du Potet y Eric du Potet, y protagonizado por Anne Parillaud, la recordada Nikita de Luc Besson.

Un año después de la muerte de su hijo adolescente, la vida de Sarah se encuentra hecha pedazos. Un noche atropella accidentalmente a Arthur, un chico de la misma edad de su hijo que aparece de repente en mitad de la carretera. El muchacho, asustado y temeroso, huye de un misterioso asaltante al que parece ser que descubrió en mitad de un robo. Sarah se compadece de Arthur y le se lo lleva con ella. Pero el ladrón ha estado observando y la rabia que siente contra Arthur le lleva a tomar las medidas necesarias

In Their Sleep se estrenará en Francia el próximo 24 de marzo. Sinceramente, si no fuera por el país de procedencia, no creo que In Their Sleep hubiera llamado poderosamente mi atención. Pero teniendo en cuenta el par de sorpresitas que nos ha deparado el país vecino en los últimos años, será conveniente no perderle la pista a In Their Sleep.

Womb Gosths

Bebés vuelta y vuelta

Desde Hong Kong y dirigida por Dennis Law, nos llega el trailer de Womb Ghosths.

El feto que regresa tras su muerte en el interior de la madre, se conoce bajo el nombre genérico de Womb Ghost. Una interrupción brusca del embarazo y la posterior muerte del feto, convierte a éste en la clase de espíritu más diabólico que jamás haya existido.
Un hospital mental está tomado por los espíritus. El misterioso aborto espontáneo de una joven y bella interna provoca que las autoridades investiguen el caso.

Prefiero no desvelaros nada de lo que ocurre en el trailer. Tan sólo deciros que la cosa anda entre The Ring (o cualquier otra película que haga referencia a los fantasmas japoneses de pelo largo o yureis), y el Imprint (La Huella) que Takashi Miike dirigió para la primera temporada de Masters of Horror. No os lo perdais…

Survival of the Dead (3)

Lo último de Romero cada vez más cerca

Ya hay fechas confirmadas para Survival of the Dead, el esperadísimo regreso (para algunos) del gran maestro zombi, George A. Romero.

Survival of the Dead, curiosamente, se estrenará en las plataformas VOD, XBOX Live, Playstation, y Amazon a partir del próximo 30 de abril, y conocerá de una distribución limitada en las salas de cine norteamericanas a partir del 28 de mayo.

¿Tendremos la posibilidad de disfrutar de Survival of the Dead en las salas de cine españolas, tal y cómo ocurrió con La Tierra de los Muertos? Soy pesimista al respecto…

Os dejo con el nuevo trailer de la película y con un par de carteles. El de la izquierda pertenece al cartel promocional para su exhibición en los USA, mientras que el de la derecha se corresponde a la portada del blu-ray británico de Survival of the Dead. Para más información (trailers, sinopsis, fotos, etcétera…), podéis visitar los siguientes enlaces:
Survival of the Dead (1)
Survival of the Dead (2)

Daybreakers

Los vampiros pasan hambre

Daybreakers

Ver ficha completa

  • Título original: Daybreakers
  • Nacionalidad: Australia/USA | Año: 2009
  • Director: Michael Spierig y Peter Spierig
  • Guión: Michael Spierig y Peter Spierig
  • Intérpretes: Ethan Hawke, Sam Neill, Willem Dafoe
  • Argumento: La escasez de sangre humana pone en peligro la supervivencia del vampiro. Es necesario encontrar un sustitutivo a la sangre humana... o una cura definitiva al vampirismo.

75 |100

Estrellas: 4

Reiventar la rueda no tiene que ser nada fácil. Agarrar un género tan sobreexplotado como es el vampírico, darle un par de giros, ponerlo del revés, sacudirlo hasta dejarlo aturdido, y volverlo a voltear hasta lograr un producto final digno, original y novedoso, se me antoja algo así como reinventar la dichosa rueda. Una quimera…

Los australianos hermanos Spierig, autores de aquel divertimento con aires de serie Z titulado Undead (2003), lo han intentado, y si bien la rueda no la han reinventado (ni falta que hacía), sí han logrado con Daybreakers llevar a cabo una muestra de cine de colmillos sugestiva y sobrada de atractivo, a la altura de las dos primeras entregas de Blade.

En 2017 la sociedad vampírica domina el mundo. Los últimos supervivientes de la raza humana (relegada al primer – y único – escalafón de la cadena alimenticia) son confinados en granjas dónde se exprime hasta la última gota de sangre de sus cuerpos.
Pero el suministro de sangre se agota. La humanidad está en peligro de extinción, las provisiones de sangre escasean, y la perdurabilidad de los vampiros pasa por encontrar un sustitutivo a la sangre válido para el consumo o hallar una cura definitiva al vampirismo (¿el vampirismo se cura?).

El arranque de Daybreakers es fabuloso. De una manera mucho más austera, sutil y elegante en lo formal de lo que cabría esperar por parte de los hermanos Spierig (a tenor de lo ofrecido en su ópera prima), se nos muestra una civilización de vampiros cuyo modo de vida y cuya cotidianidad debe adaptarse a una serie de clichés, convenciones y pautas de conducta que responden a las normas impuestas por el propio subgénero de los vampiros: automóviles adaptados para ser conducidos a plena luz del día, tenderetes ambulantes que dispensan el ansiado líquido rojo, espejos especiales que sí reflejan la silueta del vampiro… Y junto a estos elementos, toda clase de carteles, programas televisivos, periódicos… que vienen a reforzar, casi de manera subliminal, esa idea de una nueva sociedad de chupasangres. Son toda una serie de detalles quizás algo pueriles o simplistas, pero que, en su conjunto acaban resultando tremendamente seductores y efectivos a la hora de captar nuestra atención y sumergirnos en el particular universo que nos propone Daybreakers.

La magnífica puesta en escena de los hermanos Spierig se encuentra a medio camino entre la sobriedad de la siempre subestimada Gattaca (Andrew Niccol, 1997), con la que Daybreakers comparte además protagonista (Ethan Hawke), y el homenaje al cine negro con tintes futuristas de la soberbia Dark City (Alex Proyas, 1998). En este sentido, rotundo –y quizás inesperado- acierto de los hermanos Spierig a la hora de dotar a Daybreakers de un aspecto visual totalmente acorde con los objetivos perseguidos. Incluso aciertan en el uso de los efectos especiales y de maquillaje, evitando que Daybreakers transmita esa dolora sensación, tan común en los tiempos que corren, de ser un innecesario desfile de efectos CGI que embotan nuestros sentidos (por lo visto, los hermanos Spierig convencieron a la productora para abaratar costes de producción a cambio de ser ellos mismos los encargados de realizar buena parte de los efectos de la película).

A nivel argumental es obvio que la situación planteada por Daybreakers, una sociedad de vampiros al borde del colapso por la nefasta administración de su principal fuente de alimento, y su incapacidad para encontrar un recurso alternativo, darían para edificar un par de discursos ecológicos (la necesidad de energías renovables) y de crítica hacia el capitalismo (el papel de las grandes corporaciones en la explotación de los recursos “naturales”). Pero mucho me temo que esa no fuera, ni mucho menos, la intención última de los australianos. Más allá de metáforas demasiado evidentes, Daybreakers triunfa en su condición de simple (en el mejor de los sentidos) pero contundente entretenimiento con regusto a serie B (pese a su holgado presupuesto y su plantel de actores), que intenta, por todos los medios (y lo consigue tan sólo a medias), darle un nuevo giro de tuerca al género vampírico.

Me resulta sencillo destacar las cualidades que hacen de Daybreakers un plato de agradable degustación: la exquisitez con la que describe una sociedad de vampiros en la que el hombre está condenado a la extinción (aunque, en realidad, esa sociedad que describe Daybreakers tampoco se me antoja tan distinta a una sociedad humana actual), el interés que despiertan la mayoría de sus personajes principales (en especial el hematólogo interpretado por un correctísimo Ethan Hawke), la participación de dos pesos pesados de la interpretación como son William Dafoe, haciendo bueno un personaje que en el tramo final de la película se diluye, y Sam Neill, magnífico en su papel de villano de la función, unos efectos especiales y un maquillaje rotundamente acertados (pese a que no vamos a descubrir nada nuevo en ellos); y las convincentes y muy disfrutables secuencias de acción que pueblan la trama (incluído algún que otro guiño a los amantes de la sangre… y en esta ocasión no me refiero a vampiros).

Sin embargo también me resulta relativamente fácil hacer referencia a un par de puntos que juegan, decididamente, en contra de Daybreakers.
En los compases iniciales de la película se nos muestra una secuencia en la que el Dr. Edward (Ethan Hawke) recibe una inesperada e indeseable visita en su hogar. Es una secuencia de acción espectacular, intensa, de esas que te incrustan en la butaca del cine. El problema es que durante el resto del metraje se echa en falta alguna que otra secuencia que esté, al menos, a la misma altura de la secuencia mencionada. Una presencia más activa de esos aterradores monstruos en los que se convierten los vampiros a causa de la escasez de sangre en sus organismos, creo que hubiera beneficiado considerablemente a la película.

Por otro lado (más grave si cabe), Daybreakers padece de un final demasiado precipitado y en el que abundan las apariciones sorpresa sin demasiado sentido. Una verdadera lástima que no hayan sabido ponerle la guinda al pastel.

En cualquier caso, este par de defectos señalados creo que no empañan el interés y las buenas sensaciones que transmite una película como Daybreakers. Si bien no supone una revolución al género vampírico, sí creo que hará las delicias del aficionado a los colmillos, la ciencia-ficción y la acción con regusto a serie B clásica. Entretenimiento asegurado.

Lo mejor: Su arranque y que todavía haya esperanza para el género de los vampiros tras el incesante desfile de productos destinados únicamente al público juvenil.

Lo peor: El final

Cold Storage

Cuando Fargo encontró a Misery

Lo de los retrasos injustificados a la hora de distribuir una película, no suele ser un buen augurio. Cold Storage, dirigida por Tony Elwood (quién siempre podrá afirmar, con la cara bien alta, que su nombre aparece en los títulos de crédito de Terroríficamente Muertos – Evil Dead 2 -, cómo supervisor de efectos especiales), fnalizó su rodaje allá por el año 2006. Lionsgate anuncia en el 2010 su distribución en el mercado DVD USA a partir del próximo 4 de Mayo

Melissa Adams sufre un accidente en un desolado camino montañés, y es rescatada por el ermitaño Clive Merser, quien la lleva a su casa prometiendo que la cuidará y tratará bien. Al darse cuenta de su desaparición, su hermana Cathy y su esposo Darick incian la búsqueda, sin saber que Melissa se encuentra en manos de un hombre desquiciado.

Misery se encuentra con Fargo en Cold Storage, un thriller que, según palabras de su propio director, mezcla humor macabro, miedo y sorpresa. Os dejo con el trailer.