VOD

The Scar Crow

La maldición del cadáver espantapájaros

Interesantísima propuesta independiente que nos llega desde Gran Bretaña de la mano del director Andy Thompson. Su titulo, The Scare Crow, y su argumento gira en torno a cuatro amigos que trabajan en una compañía de seguros y que se ven inmersos en un viaje de negocios, con todos los gastos pagados, a una pequeña localidad en mitad de la nada.

Su suerte parece cambiar al conocer a tres seductoras hermanas cuyo estilo de vida parece anclado en el siglo pasado. En realidad las tres hermanas esconden un terrible secreto. Culpables de la muerte de su padre sufren una maldición que las mantiene retenidas en la granja... de forma eterna. La única forma de romper la maldición pasa por sustituir el cadáver de su difunto padre por cinco partes del cuerpo humano provinentes de cinco víctimas distintas.

The Scare Crow ha cosechado excelentes críticas hasta el momento y atesora varios premios importantes de festivales especializados. Os dejo con el trailer y algunas sangrientas imágenes de The Scare Crow.

Black Devil Doll

Cuatro putas y un muñeco roto

Black Devil Doll

Ver ficha completa

  • Título original: Black Devil Doll
  • Nacionalidad: USA | Año: 2007
  • Director: Jonathan Lewis
  • Guión: Shawn Lewis, Mitch Mayes
  • Intérpretes: Heather Murphy, Natasha Talonz, Christine Svendsen
  • Argumento: Un activista negro culpable del asesinato de 15 mujeres caucásicas y a punto de ser ejecutado en la silla eléctrica, se reencarna en un viejo muñeco de madera.

69 |100

Estrellas: 4

Black Devil Doll

Desde el primer instante en que supe de la existencia de una película titulada Black Devil Doll cuyo argumento giraba en torno a un muñeco negro de madera dispuesto a follarse a cualquier rubia siliconada de encefalograma plano que se le pusiese por delante, supe perfectamente cuál sería la escena que acabaría representándose en el salón de mi casa.

Un par de sospechosos habituales (los de siempre), la nevera surtida de una cantidad de cerveza suficiente para nublar nuestros sentidos (incluido el sentido común), toneladas de predisposición a pasar un buen rato y, por supuesto, cruzar los dedos para que, finalmente, Black Devil Doll nos ofreciera una pequeña parte de lo que prometía y la cosa no resultara tan tremendamente horripilante (e insoportable) que ni siquiera hiciera gracia.

La joven y voluptuosa (esto será una constante) Heather se encuentra aburrida en casa sin saber qué hacer. Gracias a Dios tiene al alcance de su mano una tabla guija con la que matar el tiempo. Lo que jamás sospecharía la buena de Heather es que la dichosa tabla provocaría que el espíritu de un militante activista negro llamado Mubia Abuj Jama, acusado de matar y violar a 15 mujeres caucásicas, y a punto de morir abrasado en la silla eléctrica, acabaría instalándose en su casa convertido en un muñeco negro de madera de ojos saltones y pelo afro.

El fogoso y apasionado romance que vivirán Heather y Mubia Abuj Jama tan sólo se verá amenazado por los celos del exnovio cafre de ella (un patético rapero blanco que habla, se viste y se mueve cómo un negro), y las ganas incontenibles del muñeco de madera por probar nuevos coños que no sean el de su novia.
Heather, novia servicial cómo las hay pocas, organiza una fiesta en la que reúne a sus mejores amigas con el objetivo de que el muñeco de madera de ébano calme su apetito sexual… y dé rienda a su instinto asesino.

Black Devil Doll es una gilipollez cómo un templo. Basura fílmica. El que intente tomarse en serio uno solo de los fotogramas de la película, está perdido.
Encuadrada dentro de los parámetros de la serie Z más letal y ponzoñosa, Black Devil Doll nos ofrece un interminable desfile de sexo guarro y mugriento, diálogos ofensivos, situaciones disparatadas y ordinarias, putas neumáticas que harían las delicias del viejo Russ Meyer (a no ser que a Russ Meyer le supusiera algún problema el exceso de silicona…), grandes tetas, enormes culos, excrementos, poca materia gris y considerables dosis de sangre y gore.

En otras palabras: Black Devil Doll ofrece, exactamente, todo aquello que promete.
Si a ello le sumamos unos extraordinarios títulos de crédito al más puro estilo James Bond, un aspecto visual no tan desastroso cómo cabría esperar en una producción de este calibre, unos efectos baratitos pero que cumplen perfectamente con su cometido, y unas actuaciones… está bien, las actuaciones son un desastre en toda regla. No hay quién se salve ( el más expresivo de los ¿actores? implicados en Black Devil Doll es, precisamente, el muñeco de madera); el resultado final será el siguiente: para muchos la excusa perfecta para reunir a los amigos y encabezar una doble o triple sesión de cine bizarro y hediondo. Para otros tantos una repugnante, apestosa e insufrible ofensa que jamás debió ver la luz del día.

Y cómo de lo que aquí se trata es de dar mi opinión personal, pues ahí va: me gustó Black Devil Doll. Puse mi encefalograma en números negativos y me reí de sus estupideces, de sus cochinadas, sus obscenidades, su gamberrismo, su pestilencia… Pero, aún así, no voy a recomendárosla. Me he esforzado en describiros de forma clara y concisa lo que una película como Black Devil Doll puede llegar a ofreceros. A partir de aquí la decisión es vuestra. Por supuesto todos aquellos que os consideréis fanáticos del cine más bizarro y cutre, de la serie Z más recalcitrante, tenéis una cita ineludible con esta pseudo-pornográfica y deforme mezcla de blaxploitation, muñeco diabólico, las chicas de Russ Meyer, y el cine de la Troma. Al resto, os toca decidir. Yo me lavo las manos.

En cualquier caso, si decidís darle una oportunidad a Black Devil Doll, os recomiendo hacerlo en buena compañía. Al menos para no tener la sensación de que sois los únicos enfermos capaces de tragaros tamaña ofensa al séptimo arte, y que encima os acabe gustando.

Para finalizar, una aclaración sobre la puntuación que acompaña a esta reseña. Si en alguna ocasión han tenido algún tipo de significado los dichosos numeritos y estrellitas que suelo darle a las películas… éste no sería el caso. Me parece absurdo intentar puntuar Black Devil Doll de una forma, más o menos, objetiva. Así que finalmente me he decidido por otorgarle una nota simbólica (y muy poco sutil) que creo que casa perfectamente con el espíritu de la película.

Lo mejor: Amigos, cervezas y ganas de diversión...

Lo peor: Lo habitual en este tipo de producciones. Para muchos una excelente opción para una sesión de medianoche. Para otros una bazofia inmunda.

¿Dónde conseguirla?
GoreNation: "Black Devil Doll" en VOSE.

Night of the Demons

Continúa la fiebre revival de los 80

Adam Gierasch escribe y dirige Night of the Demons, remake de la película homónima de 1987, que cuenta la historia de un grupo de jovencitos dispuestos a pasar su mejor noche de Halloween en la Broussard Mansion, en New Orleans. Cuando la fiesta es brúscamente clausurada por la policia local, Ángela y sus amigos son los únicos que permanecen en la mansión.

Colin y Angela pronto descubrirán que en el sótano del inmueble están ocurriendo cosas muy extrañas. Las puertas de la mansión están cerradas y los jóvenes atrapados entre sus cuatro paredes. Para sobrevivir tendrán que hacer frente a demonios que anhelan poseer sus almas.

Linnea Quigley, mítica scream-queen protagonista del Night of the Demons original, disfrutará de un breve cameo en este remake.

Reconozco que apenas recuerdo nada del primer Night of the Demons. Veremos qué nos ofrece su remake.

The Eternal

Problemas existenciales para un vampiro en apuros

Samuel Gradius ha vivido durante mucho tiempo. Quizás demasiado. En sus 500 años sobre la tierra ha visto imperios emerger y derrumbarse, ha cambiado el devenir de la historia con sus propias manos, y sido testigo de innumerables revoluciones. Samuel Gradius es un vampiro, quizás el único... y desea estar muerto.

Pero no contento con la simple idea del suicidio, Samuel toma la decisión de morir al viejo estilo. Busca un rival de altura con el que mantener un combate a muerte.

Este es el argumento de The Eternal, un curioso proyecto dirigido por Justin McConnell, quién a su vez fue el director del cortometraje que sirve de precuela a la película, Ending the Eternal, y cuya génesis debemos buscarla en la novela gráfica escrita por el mismo McConell The Eternal: Final Dawn.

Pearblossom

Sophie Monk es ahora una vampiro lesbiana

A la rubia Sophie Monk la vimos hace muy poquito en la divertida Colinas Sangrientas (The Hills Run Red).

Ahora regresa a nuestras vidas convertida en una vampira lesbiana en Pearlblossom (también conocida cómo Murder World), película independiente escrita y dirigida por Ron Carlson.

Pearlblossom cuenta la historia de un par de jovencitas lesbianas que, durante el Fin de Año de 1968, conducen su coche de noche por la carretera del desierto de Pearblossom cuando, de pronto, se encuentran con el mismísimo creador del Universo (interpretado por la supermodelo de Victoria's Secret Angela Lindvall). Tras descansar durante 40 años, las dos mujeres despiertan en el mismo desierto, renaciendo como criaturas inmortales de la noche y tomando parte en una eterna lucha del bien contra el mal... sin tener demasiado claro a qué bando pertenecen.

Pearlblossom está todavía en fase de postproducción. De momento el trailer nos deja un exploit en toda regla generoso en chicas guapas y efectos CGI de segunda fila... poco más.

Tucker & Dale vs Evil

En esta ocasión los paletos de turno son los buenos...

Tucker and Dale vs. Evil es el título de una nueva comedia de horror independiente dirigida por el norteamericano Eli Craig, y protagonizada por dos comediantes de cierto renombre en los USA como son Tyler Labine (actualmente en la serie Sons Of Tucson) y Alan Tudyk (aparece en la serie Dollhouse).

Tucker and Dale vs. Evil cuenta la historia de un par de amistosos paletos sureños, dueños de una cabaña junto a un precioso lago, que son tomados por despiadados asesinos en serie por una pandilla de universtarios ineptos.

Los responsables de la película afirman que en Tucker and Dale vs. Evil muere una persona cada 8 minutos. Por lo visto alguien se ha tomado la molestia de hacer las cuentas pertinentes y el resultado final, suponiendo que la película alcance los 90 minutos de duración, sería de unos 11 muertos más 1/4. No está nada mal...

La película todavía está en fase de postproducción y lo que nos ha llegado, por el momento, es el poster y un trailer promocional -demasiado largo- que todavía no es definitivo. Pese a ello la película tiene muy buena pinta y promete unas buenas dosis de sangre y risas.

Infectados

El fin de la humanidad según los hermanos Pastor

Infectados (Carriers)

Ver ficha completa

  • Título original: Carriers
  • Nacionalidad: USA | Año: 2009
  • Director: Àlex Pastor, David Pastor
  • Guión: Àlex Pastor, David Pastor
  • Intérpretes: Chris Pine, Piper Perabo y Lou Taylor
  • Argumento: Cuatro jóvenes viajan hacia una remota playa del Golf de México huyendo de una pandemia vírica que amenaza con acabar con la raza humana.

73 |100

Estrellas: 4

Infectados (Carriers)

La primera vez que escribí sobre Carriers, estando todavía la película en fase de postproducción y sin título definitivo en castellano, cometí el error de afirmar que se trataba de una, a priori, interesante propuesta de zombis/infectados.
Alguien tuvo el acierto y la amabilidad de corregirme y darme a entender que en Infectados (título definitivo en castellano) no había zombis y que, en todo caso, podíamos hablar de una película únicamente de infectados.

Pues bien, ahora por fin he tenido la oportunidad de ver Infectados y os puedo asegurar que, efectivamente, no tiene nada que ver con una película de zombis al uso. Incluso me atrevería a decir que ni siquiera estamos ante una película estrictamente de infectados (a pesar de que, cómo no podía ser de otra manera teniendo en cuenta el título de la película, infectados sí los hay).

Sin embargo creo que el meritorio salto de los hermanos Pastor al largometraje debemos contemplarlo, ante todo, como una película de supervivientes. Un, por momentos, desgarrador drama en el que vuelve a colocarse al ser humano en una situación límite de subsistencia, y en cuyas circunstancias deja nuevamente al descubierto las miserias de aquel, su crueldad, sus debilidades y, sobre todo, su fragilidad. Infectados describe un camino cuyo único destino posible es la pérdida de todo aquello que nos hace humanos, que nos hace reconocibles como tales.

El argumento de Infectados cuenta la historia de cuatro amigos (dos de ellos hermanos con una relación muy estrecha) que se dirigen hacia una playa del Golfo de México escapando de una pandemia vírica que amenaza con extinguir la raza humana.

Las carreteras secundarias transitadas por los protagonistas de Infectados nos resultan, cuanto menos, familiares. Es relativamente sencillo buscarle antecedentes o referencias, tanto cinematográficas como literarias, a la historia universal de tintes apocalípticos que nos cuenta Infectados. La originalidad, a simple vista, no es su punto fuerte.

Sin embargo los hermanos Pastor demuestran el talento necesario para convertir lo que en principio parecería todo un handicap (la falta de originalidad), en una propuesta distinta a lo que muchos aficionados al género esperábamos y no por ello menos atractiva y turbadora.

Los hermanos Pastor centran todos sus esfuerzos en las secuencias dramáticas, en las que situaciones extremas de supervivencia pondrán a prueba las convicciones morales, las creencias, la resistencia física y psíquica, y en último lugar la cordura de quiénes se ven obligados a decidir entre abandonar a los suyos y seguir adelante, o permanecer al lado de aquellos a quiénes aman y garantizarse así una muerte segura.

Son momentos de una elevadísima intensidad emocional que los hermanos Pastor acometen con decisión y aplomo. Son secuencias ásperas, secas, dolorosas, rodadas la mayoría de ellas a plena luz del sol, desprovistas de artificios inútiles que intenten enfatizar de alguna manera el mensaje y que, en definitiva, logran transmitir toda la agonía, el desasosiego, la amargura, y la fragilidad de cada uno de esos incomodísimos momentos y de cada una de las personas afectadas. Más allá de lo que cuenta la película, su verdadero mérito está en cómo lo cuenta; y en dichos instantes es cuando Infectados encuentra su verdadera razón de ser y deviene un gran acierto.

Por desgracia, el hecho de que el debut de los hermanos Pastor deambule por un género tan marcado cómo es el de las pandemias infecciosas decididas a finiquitar la humanidad, provoca que sea tan decisivo hablar de lo que puede ofrecernos Infectados cómo de los que no está dispuesta a ofrecernos. En otras palabras, se me antoja importante aclarar qué es Infectados, y qué NO es Infectados.
Los hermanos Pastor rechazan casi de facto cualquier indicio de truculencia o violencia explícita. Quién espere de Infectados una película repleta de acción con infectados corriendo tras los pasos de los últimos supervivientes, sencillamente se está equivocando de película. Nada de esto está presente en Infectados. Incluso cuando los hermanos Pastor toman la decisión de ceder un mínimo espacio a ciertos mecanismos de horror puramente físico (en contraposición al horror psicológico al que se someten los protagonistas de la película durante la mayor parte de su metraje), su película acaba resintiéndose y mostrando sus peores registros (ver la forzadísima escena de las sábanas y la secuencia del hotel/residencia de lujo).

Y a estas alturas, con todo lo afirmado hasta el momento, ¿todavía cabe la posibilidad de plantearnos si Infectados da realmente miedo? No olvidemos que nos enfrentamos al fin de la humanidad. A mí, personalmente, una determinada escena protagonizada por un padre y su pequeña hija, me causó auténtico pavor.

Infectados es un magnífico drama psicológico, bien interpretado, mejor rodado y que nos ofrece una interesante y personal mirada sobre un género cuyos márgenes de maniobrabilidad son, ciertamente, muy estrechos.
Excelente puesta de largo la de los hermanos Pastor.

Lo mejor: La intensidad que los hermanos Pastor imprimen a cada una de las secuencias dramáticas de la película.

Lo peor: La secuencia del Hotel/Residencia de lujo.

Don't Look Up

Remake de uno de los primeros títulos de Hideo Nakata

Fruit Chan es el director del remake norteamericano de Joyû-rei (también conocida como Ghost Actress), que dirigió en 1996 el japonés Hideo Nakata, autor -entre muchas otras- de las archiconocidas The Ring (Ringu, 1998), y Dark Water (Honogurai mizu no soko kara, 2002).

El título del remake es Don't Look Up, y cuenta la historia de un joven director que se encuentra rodando en Transilvania la adaptación de un vieja leyenda medieval del folklore rumano, cuando unas terribles y sangrientas visiones empiezan a acecharle y a interferir seriamente en su labor.

El guión de Don't Look Up ha corrido a cargo de Brian Cox e Hiroshi Takahashi, este último guionista de la película original y también guionista de la ya mítica The Ring. Todavía no hay confirmada una fecha de estreno.