Heather Ross, y sus amigos de toda la vida, inician un último viaje a una cabaña en el bosque antes de tomar caminos separados tras graduarse en la universidad. El fin de semana sufre un giro inesperado cuando los chicos empiezan a desaparecer. ¿Es uno de los suyos el responsable? ¿O lo será el oso asesino que se rumorea habita en el bosque? ¿Tal vez uno de los inestables cazadores aparentemente que han sido atraídos a la zona precisamente por la posibilidad de dar caza al oso? Heather y sus amigos deberán poner a prueba su lealtat y unidos descubrrir los secretos de la selva que podría llegar a ser una tumba para todos ellos.

¿Cuántas veces habré escrito aquello de “Un slasher de inspiración ochentera”? Los 80 fueron la edad de oro del subgénero slasher y en la actualidad es un flujo contínuo el de directores que siguen rememorando com buenamente pueden el espíritu de aquellas viejas películas de expeditivos asesinos enmascarados que solían ser carne de video-club… y objeto de nuestro deseo. Pero lo cierto es que en pocas ocasiones ese esfuerzo por recuperar el espíritu de los 80 me ha parecido tan loable y certero - a pesar de tratarse únicamente de una primera impresión – como se desprende de los apenas 60 segundos que dura el prometedor tráiler de Rabid Love. Y es que el joven Paul J. Porter, productor, guionista y director de Rabid Love, se declara un auténtico fanático del terror de finales de los 70 y de los 80; de manera que no se conformó con otorgarle a su película un cierto toque ochentero, sino que tomó el camino más recto y decidió ambientar Rabid Love en los ochenta.

Jack y su joven y embarazada esposa, Vanessa, son una joven pareja que se traslada a la más destartalada de las casas encantadas de New Orleans. Un viejo caseron asediado por una madición demoníaca. Las cosas pronto estarán fuera de control para Jack y Vanessa, y sus inútiles vecinos no les serán de gran ayuda. Ni siquiera la pareja de detectives que se encargan de investigar las súbitas desapariciones parece que tengan la clave para solucionar el problema. Tan sólo un grupo de élite del vaticano, expertos en exorcismos, da la impresión de que pueden salvarles a ellos y al demoníaco bebé que está a punto de nacer… ¿o no?

Thomas Lennon y Robert Ben Garant, creadores de la serie televisiva Reno 911!, son los responsables de Hell Baby, una comedia sobrenatural en que se darán cita hilarantes exorcismos, casas encantadas, drogas, tetas (como mínimo un par en el red band tráiler), un bebé diabólico y maldiciones ancestrales. Debo reconocer que desconozco totalmente la citada serie Reno 911! y que la única referencia que tengo sobre estos muchachos es que también son los guionistas de Noche en el museo y Noche en el museo 2 (esta última ni siquiera la he visto… con la primera tuvo más que suficiente). Por lo tanto no tengo ni idea del humor que se gastan Thomas Lennon y Robert Ben Garant, que además interpretan a la pareja de exorcistas enviados por el Vaticano. Sin embargo el tráiler de Hell Baby me ha parecido prometedor. Divertido. Y a pesar de que la película recibió cosechas algo tíbias tras su paso por el Festival de Sundance, lo cierto es que para alguien que quedó saturado de Scary Movie tras su segunda entrega, Hell Baby supone una agradable noticia y la promesa de una comedia absurda y desmadrada que al menos logre arrancarme un par de carcajadas. Os dejo con un par de tráiler, un par de posters y algunas imágenes de Hell Baby.

Cuatro astronautas de bajo rango están atrapados en una Estación Sanitaria orbital tras subir a la nave un misterioso dispositivo y después de que todo signo de vida en el planeta Tierra se haya extinguido. Lo que ignoran es que están a punto de sufrir el implacable ataque de un pato de goma mutante llamado Gary, que quiere abrir un portal a su malvada dimensión y apoderarse del Universo.

Es verano, hace calor y me quedan apenas unos días para finiquitar mis vacaciones. De manera que me apetecía algo ligerito y presuntamente divertido, aunque tuviera que recurrir a una película como Space Milkshake, que se estrenó en 2012. Pero qué queréis que os diga, un pato de goma mutante sembrando el terror en mitad del espacio exterior era justamente lo que andaba buscando. Space Milkshake es una película canadiense escrita y dirigida por Armen Evrensel, un debutante en el largometraje en cuyo currículum figura un exitoso y multipremiado documental tiulado Masters of the Sea, que por lo visto retrata el estilo de vida de una serie de jóvenes atletas que han consagrado su vida a los deportes de riesgo en su versión más extrema. No he visto el mencionado documental, aunque todo me hace suponer que su debut cinematográfico, Space Milkshake, poco tiene que ver con Masters of the Sea.

El agente especial Mauricio Ramírez colabora en el caso de una joven secuestrada en un complejo barrial. Ramírez sigue las pistas que le conducen al administrador del barrio. La investigación parece avanczar con paso firme, ya que un testigo se acerca al agente con un importante testimonio que podría probar la teoría de Mauricio Ramírez. Pero cuando un hombre se entrega y confiesa haber matado a todas las chicas, el caso es cerrado y el administrador del barrio queda libre de toda sospecha. El agente es relevado del caso, pero Mauricio tiene otros planes, por lo que decide, fuera de la ley, emprender su propia búsqueda de la verdad. Durante sus averiguaciones choca con personajes extraños y descubre que no todo es lo que parece y que la verdad puede ser tan macabra como increíble.

Si buscáis el impronunciable título de Doppelsauger en Imdb, os daréis cuenta de que la producción tiene fecha de 2009. Y es que su joven realizador - y también protagonista principal de la película – , el argentino Alejandro Alvariño, ha tardado cuatro años en tener listo el que significa su debut en la dirección. En palabras del propio Alvariño: “Doppelsauger es un thriller de terror que engancha. A los que les gusta el suspense van a terminar amando esta película. Tiene mucha acción, una buena trama y los personajes son excelentes.” La película, inicialmente, estuvo concebida para una serie online de 10 capítulos; pero en algún momento del largo trayecto la cosa cambió y Doppelsauger acabó convirtiéndose en un largometraje. El presupuesto era exiguo y Alejandro y todo su equipo no tuvieron más remedio que grabar únicamente los fines de semana. Y debido a que la mayoría de las secuencias están rodadas en escenarios naturales, Alejandro y su equipo vieron en muchas ocasiones alterados sus planes debido a la metereología. Todo ello contribuyó a que el proceso de rodaje “… siempre iba a paso de tortuga” tal y como afirma el propio Alejandro. Pero al fin Doppelsauger ya está lista, y supongo que el simple hecho de estarlo ya es una enorme recompensa para todos los implicados en la producción. Ahora la labor de todo el equipo y especialmente de Alejandro, es lograr que su película la vea el mayor número de espectadores posibles. De momento nosotros os dejamos con el tráiler de Doppelsauger y con algunas imágenes de la película.