Reeditamos la reseña de Fido, publicada originalmente el 7 de enero de 2009.

En un universo paralelo, la década de los 50 viene marcada por el fin de las hostilidades en la que se conoce como la “Gran Guerra Zombie”. Estados Unidos ha quedado territorialmente dividida en “zonas salvajes”, dónde los muertos vivientes deambulan en libertad en busca de carne humana, y las “zonas seguras”, cercadas por enormes muros de contención y bajo la supervisión de la gran corporación ZomCom, responsables del invento que está llamado a redefinir la relación zombie-humano: un collar que inhibe al muerto viviente de sus instintos naturales y lo convierte en un dócil animal domesticado al servicio de los vivos.

Casi nada… Con semejante material de partida (resumido en un fabuloso spot publicitario al inicio de la película), el director y guionista canadiense Andrew Currie, ha sido capaz de cimentar la que sin duda es la mejor comedia de horror desde que, en 2005, Edward Wright y Simon Pegg nos sorprendieron con su estupenda “Sawn of the Dead”.

“Fido” es una deliciosa comedia que funciona, con la precisión de un reloj, a varios niveles. Como película de zombies tiene muchísimo que ofrecer a los buenos aficionados al género. En “Fido” hay zombies – faltaría más… –, hay víctimas de dichos zombies –convenientemente devoradas y destripadas para la ocasión-, y por supuesto, esas mismas víctimas (o lo que quede de ellas) volverán a levantarse más hambrientas, si cabe, que sus predecesores, respetando lo que en Disney vendrían a llamar “el ciclo de la vida”, pero en versión muerto viviente.

Jordyn comienza a cuestionar su realidad y su propia cordura cuando descubre que podría tener una gemela perversa y oscura. Su curiosidad la empuja a un submundo de posesiones demoníacas y deseo que desgrarrá su alma.

La guapa protagonista de Another descubre, un mal día, que su hermana gemela (si es que realmente existe una hermana gemela) podría ser la mismísima hija de satanás… o belcebú… o el demonio… cómo prefiráis invocarle. Y yo me pregunta: si su hermana gemela es la hija de satanás, ¿ella qué posición ocupa en el árbol genealógico? La respuesta a ésta y otras cuestiones en Another, debut en el largometraje de Jason Bognacki, un joven director norteamericano conocido hasta el momento por un par de cortometrajes con evidentes influencias del giallo italiano de los 70. Y parece ser que Another, a tenor de las primeras reseñas publicadas en la red, sigue el mismo camino que sus precedesoras: “El director Jason Bognacki ha capturado a la perfección la sensación de pesadilla que transmitían las películas del giallo, de manera que tenemos a un personaje protagonista que no distingue entre la pesadilla y la realidad, y a una audiencia que se sumergirà con ella en su terrible dilema”. La película se estrenó hace apenas un par de días en el Festival de Seattle, donde tuvo una excelente acogida que le valió, además, para lograr un contrato de distribución internacional con Epic Pictures (a ver si hay suerte y llega hasta aquí…). Os dejo con el extensísimo tráiler de Another. Por cierto, la película ya ha empezado a recibir las inevitables comparación con La semilla del diablo… ¿una secuela bastarda del clásico de Polanski?.

En 2005 el realizador australiano Greg McLean se ganó el aplauso de buena parte de los aficionados con una mezcla de survival y slasher titulado Wolf Creek. La historia, por lo visto basada en hechos reales ocurridos en Australia a finales del siglo pasado, no guardaba grandes secretos: tres jóvenes deambulando por las cercanías de Wolf Creek, un enorme cráter formado por el impacto de un meteorito; y un tipo aparentemente amable y bonachón cuya mayor afición, para desgracia de los sufridos excursionistas, era colgar y trocear a sus víctimas en el interior de una remota cabaña. Personalmente nunca he sido demasiado entusiasta de Wolf Creek. La película tenía cosas buenas… las vistas de Wolf Creek eran espectaculares y por otro lado era prácticamente imposible no tomarle cariño al entrañable personaje de Mick Taylor. Pero por desgracia la primera mitad de la película siempre me ha resultado difícil de soportar. En cualquier caso la película fue un éxito, cosechó algún que otro premio en festivales especializados y llegó a estrenarse en las salas de cine de nuestro país; por lo que una probable secuela de Wolf Creek parecía una apuesta segura. Sin embargo hemos tenido que esperar ocho largos años para tener lista dicha secuela.

Atraídos por la promesa de unas auténticas aventuras en Australia, tres mochileros visitan el legendario cráter de Wolf Creek. Sin embargo su aventura se convertirá en una pesadilla cuando se encuentren cara a cara con el último hombre que cualquier persona querría encontrar en un lugar como ese: Mick Taylor. Mientras los mochileros tratan de huír, el psicópata irá tras ellos a través de un territorio salvaje. Sólo cuando los jóvenes acaben en la guarida de Taylor, se darán cuenta de la verdadera monstruosidad que hay en su interior…

Pocas veces una premisa argumental me ha provocado mayor desconcierto. Seguridad no garantizada, debut en la dirección de Colin Trevorrow, cuenta la historia de un tipo que publica un anuncio por palabras en un periódico local buscando un compañero para emprender un viaje en el tiempo. El anuncio incluye una inquietante y lapidaria sentencia final: “la seguridad no está garantizada”. El hastiado editor de una revista de actualidad e investigación, acompañado de un par de becarios, iniciará una investigación con el objeto de descubrir la realidad que se esconde tras el anuncio.

De la sinopsis de Seguridad no garantizada podría haber salido cualquier cosa. Desde un sci-fi de bajo presupuesto repleta de cargantes teorías pseudo-científicas - más o menos trabajadas o fundamentadas – acerca de los viajes en el espacio-tiempo, hasta un thriller sobre conspiraciones gubernamentales en el que los viajes en el tiempo actaran a modo de mcguffin para ofrecernos ciertas dosis de suspense acompañada de un par de secuencias de acción más o menos apañadas. Pero nada de estos es lo que finalmente nos ofrece Seguridad no garantizada. En cierto sentido la posibilidad de viajar en el tiempo sí actúa como mcguffin, pero el guión de Derek Connolly se decanta por una comedia romántica que deambula entre la amargura inicial de alguno de sus protagonistas, la búsqueda desesperada de la felicidad, la oportunidad de redención y el toquecito freak que en todo momento aporta esa posibilidad de destrozar las leyes elementales de la física.