El que avisa no es traidor. Y el Twisted Childhood Universe, o Poohniverse para los amigos, avisó y ha cumplido presentando ya nueva propuesta para su demente universo cinematográfico. El dominio público ha permitido que tras las Winnie The Poh comiencen a llegar la que hoy nos ocupa Peter Pan, pero también las versiones de Bambi, Pinocho o La Bella Durmiente siendo estas cintas de presentación de personajes y una antesala de lo que está por venir con un Monster Assemble, que sería una suerte de Avengers en este universo que se nos plantea. Parece ser que con el final del Warrenverso en el horizonte, y que no cuajase el Dark Universe de la Universal y sus monstruos clásicos, el fan de las franquicias expandidas tendrá que conformarse con “esto” por el momento. Además, claro está, de los superheroicos, el de Marvel, el recientemente iniciado de DC y ese enigma que aún sigue siendo el supuesto híbrido entre Transfomers y G.I. Joe.

Con el paso de los años, el cine de arácnidos homicidas fue mutando, nunca mejor dicho, como lo hizo el de tiburones. Mucho antes de las Sharknado o Lavalántula ya teníamos “directos a videos” donde tiburones de plástico y arañas de ¿CGI? hacían mearse en la cama a tu prima de cinco años. Lejos quedaban entonces las Tarántula, Aracnofobia e incluso Arac Attack, filmes más que competentes sobre el tema. Pero en los últimos tiempos, algunos títulos como la indie Itsy Bitsy o la más reciente y tremenda Vermin, han llevado al subgénero de arañas a otro nivel. Con Sting, Kiah Roache-Turner, responsable de las festivaleras Wyrmwood o Nekrotronik, continúa esta corriente y nos deja en cartelera un filme más que interesante.

¿Cómo? No puede ser. ¿Me he equivocado de página? ¿Qué hace esta peli en Almas Oscuras? ¿Por qué huele a manzana envenenada? Esas son preguntas más que probables sin estáis leyendo este texto. Pero sí amigos, servidor ha decidido que dado el carácter fantástico de la cinta y algún que otro momento malrollero que contiene la misma (gracias, Marc Webb) ésta era meritoria de reseña en Almas. Cuánto honor.

Es ya más que bien sabido por todos el buen hacer tras y delante de cámara del que hace gala, sobre todo en los treinta últimos años aproximadamente, el cine coreano. Desde Memorias de un asesino (2023) pasando por Snowpiercer (2013) y la triunfadora en los premios Oscar Parásitos (2019) hasta hoy.

Hoy nos ocupa esta Concrete Utopia, que llega a salas como casi todas sus primas hermanas lo hacen, sin hacer mucho ruido. Eso sí, una semana antes de su estreno ya teníamos disponible su secuela Cazadores en tierra inhóspita en Netflix… que alguien me lo explique que yo ya me he perdido.

Después de un fortísimo terremoto, Seúl ha quedado reducida a escombros. Todo en la ciudad se ha derrumbado, excepto un edificio. Los apartamentos Hwang Gung siguen en pie. Cuando los supervivientes del exterior se enteran de esto, comienzan a reunirse allí. Eso hace que los residentes originales del edificio empiecen a sentirse amenazados y decidan unirse para su supervivencia. Eligen a 'Young-tak' como el delegado de los residentes.