Así es, los chicos de Sockaholic demuestran ser unos grandes devoradores de cine además de unos estupendos diseñadores de calcetines. Y a raiz de uno de sus últimos lanzamientos resulta evidente que son muy fans de El Resplandor, la controvertida adaptación de la novela de Stephen King que realizó el gran Stanley Kubrick en 1980. A los calcetines en cuestión los han bautizado como Overlook Hotel, y como podréis comprobar por las fotografías su diseño consiste en una reproducción del estampado que podía verse en la moqueta de aquel famoso hotel que el pequeño Danny recorría a toda velocidad sentado en su triciclo. Personalmente me parece un trabajo exquisito. Los calcetines son preciosos. Y en Almas Oscuras sorteamos un par de pares…

La mecánica, como viene siendo habitual, es muy sencilla. Podréis participar a través de nuestro Facebook. Buscad la entrada correspondiente al concurso y tan solo tendréis que decirnos cuál es vuestra adaptación cinematográfica favorita de una obra de Stephen King. Sí, ya sé que no he estrujado mis neuronas para confeccionar el concurso. De hecho hace unos cuantos días ya estuvimos discutiendo en el blog sobre este mismo tema a raiz de unas nuevas imágenes publicadas del remake de Carrie. Pero demos a nuestros amigos de Facebook la oportunidad de participar en dicha discusión. De manera que ya sabéis (me pongo pesado): decidnos la que considerais la mejor adaptación cinematográfica del universo literario de Stephen King. Tenéis de plazo hasta la madrugada del próximo domingo día 29. Sorteamos dos pares de calcetines Overlook Hotel a escoger entre las tallas 36-41 y 42-46. Suerte…

Nuestra querida Beatriz T. Sánchez nos trae un nuevo e intenso relato titulado El Regalo. Disfrutadlo… y muchísimas gracias Beatriz.

Cuando abrió los ojos, se vio rodeada de tubos y goteros con bolsas de líquido trasparente conectados a vías clavadas en los brazos, en una cama hospitalaria flanqueada por monitores. Supo que estaba en la clínica de papá.

Pensó en el accidente. Ella aun desenvolviendo regalos en el asiento trasero. Lo último que recordaba era el repentino volantazo tratando de evitar algo que había invadido la calzada. ¿Y mamá? ¿Y papá? Los ojos se le llenaron de lágrimas. En una de las pantallas negras, la línea móvil con las subidas y bajadas que plasmaban los latidos cardíacos aumentó su ritmo.

La puerta se entreabrió; lentamente, se asomó papá. La niña detuvo su llanto y dibujó una sonrisa. El monitor pitaba como un contador geiger ante un depósito nuclear.

Una serie de brutales asesinatos se llevan a cabo en una universidad de Nueva Inglaterra. Josh Greene, un novato tímido, es el único superviviente de una serie de asesinatos que recuerdan a una cadena similar de crímenes cometidos veinte años antes. Mientras trata de descubrir el secreto que se esconde detrás de los ataques, se le une en sus investigaciones el Detective Forrester, una pieza fundamental para detener el derramamiento de sangre aaños atrás, y su hija Meg, que escapó por lo pelos de convertirse en una nueva víctima.

Lo siento, me resulta imposible no demostrar mi cariño hacia la gente de Scorpio Film Releasing, y en especial hacia una de sus cabezas más visibles, la del director Richard Griffin, todo un especialista de la serie B y Z de género en cuya filmografía figuran títulos como Splatter Disco, Dr. Frankenstein’s Wax Museum of the Hungry Dead, Pretty Dead Things, Nun of That, Exhumed o The Disco Exorcist (por cierto, estas dos últimas estarán muy pronto disponibles en España a través de nuestro catálogo de VOD). Pues bien, en esta ocasión Richard Griffin, asiduo a rememorar tiempos pasados, nos trae un slasher de sabor ochentero (faltaría más…) que el propio director nos define de la siguiente manera: “Murder University, la decimosegunda producción de Scorpio Film Releasing, no es otra cosa que puro entretenimiento. Extrema violencia gráfica, acción, sexo, desnudos, comedia, un número musical… hemos lanzado a la audiencia todo lo que hemos podido.”

Los pasajeros del vuelo 298 nunca pensaron que durante su apacible vuelo nocturno hasta San Francisco se vieran envueltos en una lucha por sus vidas, contra fuerzas que no son de este mundo. Una luz los envuelve y todo cambia para siempre.

Vaya por delante que aunque Vessel se venda como un corto de ciencia ficción, estamos ante una clásica historia terrorífica a todas luces. Una obrita que destaca inmediatamente por su gran acabado técnico: fotografía, edición decorados, sonido… todo brilla con luz propia, esa misma luz alienígena que desembocará en caos troncal, y verdadero meollo del cortometraje que nos ocupa. Precisamente, es gracias a la fotografía e iluminación como el espectador se ve atrapado en primera instancia. Y ese es, el concepto “atrapar”, el que toma una dimensión tan interesante como predominante a lo largo de toda la trama, pues – como tanto nos gusta en Almas Oscuras – toda la acción se sitúa a bordo de una claustrofóbico vuelo. Un avión, cuyo interior ha sido fielmente recreado, que se las tendrá que ver con un ser escalofriante, que no desentonaría en cualquiera de los cuentos de Lovecraft y su círculo.

Pero no sólo sobresalen los valores de producción que comentaba. Cuando le toca el turno a los efectos especiales es cuando nos preguntamos si no estaremos ante una producción destinada a las pantallas comerciales en toda regla. Mezcla equilibrada de efectos realizados por ordenador y métodos artesanos, Vessel se guarda sus mejores cartas cuando el “bicharraco” que aterroriza a los pasajeros del vuelo 289 hace su inmisericorde aparición. Y lo hace sin cortarse un pelo: con la dosis adecuada de gore y haciendo gala de una estética inquietante. En definitiva, visualmente es toda una delicia invertir 10 minutos en este corto. Algo que, a mi juicio, se sintetiza en el estupendo póster retro que han diseñado sus responsables, y que acompaña estas líneas. Aunque no os quiero llevar a engaño, toda la “chicha” se reserva para el verdadero protagonista alienígena del corto.