Y continuamos con la oleada de Festivales y eventos dedicados a nuestro género favorito. Tras darle un buen repaso a los inminentes Festivales de Sitges y Molins de Rei, ahora le toca el turno al Festival de Cine Fantástico de la Universidad de Málaga, más conocido como Fancine, que este año está de especial enhorabuena y celebra su 25 aniversario. Y como no podía ser de otra manera lo hace a lo grande, presentando una apetitosa programación que tendrá su punto de partida en Tale of tales, la superproducción del director italiano Matteo Garrone —autor de “Gomorra“— y protagonizada por Salma Hayek, Vincent Cassel y John C. Reilly. Tales of Tales (en España su estreno en salas de cine está previsto para finales de noviembre bajo el título “El cuento de los cuentos”) es la libre adaptación de la obra homonima del escritor napolitano Giambattista Basile y cuenta la historia de tres reinos y sus respectivos monarcas en una mezcla de fantasia, horror y derroche visual.

Otra de las propuestas de calidad viene de la mano de Yorgos Lanthimos, el autor de Canino, que estrenará en Málaga su nueva obra The Lobster, una a priori divertida propuesta —y probablemente algo marciana— que nos sitúa en un mundo distópico donde los solteros son encerrados en un hotel y tienen poco más de un mes para encontrar pareja si no quieren convertirse en animales. La cinta cuenta con la presencia en pantalla de Collin Farrell y Rachel Weisz.

Cada año, a estas alturas, nos ocurre lo mismo… se nos acumula el trabajo. Inmersos todavía en los preparativos para asistir al Festival de Sitges (cuadrar las fechas de proyecciones, investigar si han abierto algún nuevo Restaurante en la localidad, implorarle al dueño del hotel “heterofriendly” que nos consiga la misma habitación en la que estuvimos tan a gusto el pasado año…), de repente irrumpe con fuerza la programación definitiva de otro festival al que, personalmente, le tengo un cariño muy especial: El Festival de Cine de Terror de Molins de Rei. La 34 edición de Terrormolins se celebrará del 10 al 15 de Noviembre haciendo gala de una Sección Oficial de largometrajes a concurso que pone los dientes largos a cualquiera.

Los primeros títulos que se confirmaron fueron III, del ruso Pavel Khvaleev; una vieja conocida de Almas Oscuras como es The House on Pine Street —recibió una excelente puntuación de 4 sobre 5 por parte de Tito Jesús—; y la mexicana Luna de Miel (Honeymoon), dirigida por Diego Cohen y que llega a Molins de Rei tras cosechar unas excelentes críticas en diversos festivales especializados.

Voy a esforzarme por mirar el lado positivo de las cosas… Han sido tan sólo unos 80 minutos (descontando los títulos de crédito) de mi vida. Y, por supuesto, he visto cosas peores – mucho peores – que La Pirámide. De hecho, los primeros diez minutos de la película, con el conflicto de “La Primavera Árabe” como telón de fondo, llegaron, en cierto modo, a atraparme. A mantener la esperanza de que el viaje que estaba a punto de emprender hacia el interior de una milenaria pirámide de tres caras (un dato que, por lo visto, resulta de vital importancia para comprender la dimensión del hallazgo) me ofrecería la posibilidad de disfrutar de una historia entretenida, unos personajes menos estúpidos de lo habitual (al fin y al cabo se trata de científicos a punto de realizar el descubrimiento de sus vidas) y un par de logrados sustos. De hecho no le pedía nada más a La Pirámide…

Un par de científicos, padre e hija, están a punto de certificar el que podría ser el hallazgo más importante de las últimas décadas referente a la antigua civilización egipcia. Se trata de una enorme pirámide de tres caras, cercana a la ciudad de El Cairo, cuyo interior, aparentemente, nadie ha pisado en miles de años. Pero justo cuando están a punto de penetrar en la pirámide, el conflicto de la Primavera Árabe se intensifica peligrosamente en las calles de la ciudad. La expedición deja de ser segura, y las autoridades norteamericanas y egipcias deciden revocar los permisos de excavación y obligar a la expedición a regresas a sus países de origen. Por supuesto, padre e hija ignorarán las órdenes y, junto a un experto en robótica, un cámara y una periodista, se adentrarán en el interior de la pirámide dispuestos a desentrañar sus oscuros secretos.

Muerte.

Esta es toda la sinopsis de American Guinea Pig: Bouquet of guts and gore. Los chicos de Unearthed Films, una distribuidora norteamericana en cuyo catálogo figuran delicatessens del estilo de Philosophy of a Knife, Red Room, Bone Sickness, Boy meets Girl, Slaughtered Vomit Dolls o la propia saga original de Guinea Pig (al menos sus títulos más populares), se han lanzado a la aventura suicida de rememorar (o reconstruir…) ésta última a través de toda una serie de títulos que ellos mismos han bautizado como American Guinea Pig. El primero de los títulos que han parido —o vomitado— es American Guinea Pig: Bouquet of guts and gore, una locura extrema inspirada en Flower of Fleash and Blood, una de las entregas más populares de la serie original al ser protagonista involuntaria del incidente en el que se vió implicado el actor Charlie Sheen, el cual, al ver la película y creyendo, firmemente, que se trataba de una auténtica snuff movie, denunció de su existencia al FBI.