Has filtrado por autor: Joan Lafulla

Sweet Home

Un desalojo a la fuerza... bruta

Sweet Home

Una pareja decide pasar una noche romántica en un piso de un edificio semiabandonado al que se cuelan porque ella trabaja como asesora de inmuebles para el Ayuntamiento y tiene las llaves. Durante la velada descubren que unos encapuchados han asesinado al único inquilino que quedaba en el edificio… y ellos se convierten en su nuevo objetivo.

Hoy me permitiréis que lance al aire un nuevo wow: ¡wooow! Tampoco os quejéis; no han sido más de un par o tres de wooows en los últimos meses. Y en esta ocasión creo que la ocasión bien lo merece, porque estamos ante el debut en el largometraje de Rafa Martínez, un viejo conocido y amigo de Almas Oscuras, del que ya pudimos disfrutar en el pasado de dos de sus cortometrajes: Zombies & Cigarrettes y Halloween before Christmas. Ahora, por fin, Rafa se lanza de cabeza a la aventura del largometraje, respaldado por Filmax y TVE, con Sweet Home, película que el propio director se atreve a definirnos como “un mix extraño entre La habitación del pánico, La jungla de cristal, Halloween y Sam Raimi.” Casi nada. La película, protagonizada por Ingrid García Jonsson y Bruno Sevilla, se ha rodado en inglés con localizaciones en Barcelona; y a pesar de que todavía no tenemos una fecha confirmada de estreno en nuestro país (esperamos que para 2015), los derechos ya han sido vendidos a diversos paises de Latinoamerica y Oriente Medio. De momento os dejamos con algunas imágenes de Sweet Home, el teaser tráiler y un primer teaser póster. Lo dicho Rafa… el teaser tiene muy buena pinta.

Body

Pecados de juventud

Body

Tres jóvenes veinteañeras se aburren en la víspera de Navidad. Deciden divertirse adentrándose en una vieja mansión y montando una fiesta. Pero un extraño y desafortunado accidente termina con la vida del jardinero de la mansión. Poco a poco las tres chicas se verán inmersas en un proceso de autodestrucción mientras deciden qué hacer con el cadáver que tienen en la sala de estar.

Excelente acogida para el thriller psicólogico Body en el marco de la pasada edición del Slamdance Festival. Escrita y dirigida a cuatro manos por Dan Berk y Robert Olsen, y con la participación en el reparto de todo un veterano del cine independiente de género como es Larry Fessenden, Body se presenta como un intenso thriller en el que tres muchachitas, muy monas ellas, tendrán que hacer frente a una situación límite en la que se pondrán a prueba sus más firmes convicciones éticas y morales. Las decisiones que tomarán cada una de ellas acabarán enfrentándolas y, por supuesto, derivando en consecuencias trágicas y sangrientas (de no ser así, esto no sería Almas Oscuras). La crítica ha destacado Body como un thriller intenso, cargado de mala leche, algo de humor negro y maravillosamente interpretado por las tres actrices principales, Helen Rogers Alexandra Turshen y Lauren Molina. Desde el propio Slamdance (supongo que por aquello de darle algo de autobombo al evento) se empeñan en poner a los citados Berk y Olsen a la altura de directores como Jennifer Kent (The Babadook), Adam Wingard (The Guest) o David Robert Mitchell (It Follows). Ya veremos…

Time to Kill

Sara, dulce Sara

Time to Kill

Sara es una hermosa rubia que luce unos espectaculares tatuajes en su piel. Aquejada de una extraña enfermedad, Sara recibe la noticia de que tan solo le queda 24 horas de vida. ¿A qué dedicará Sara su último día sobre la Tierra? Pues a torturar y matar a todos aquellos que le han hecho daño. La venganza está servida. Para Sara no hay tiempo que perder, tan sólo hay… Tiempo para matar (Time to Kill).

Una sinopsis contundente para un nuevo grindhouse-revival de la mano del director, guionista y productor Brian Williams. Supongo que a estas alturas a nadie se le escapa que esta moda, supongo que pasajera, de revisitar las formas raídas y gastadas de los viejos exploits setenteros en ocasiones no es más que un subterfugio para intentar justificar, camuflar o adornar la escasez de medios - principalmente de pasta. Pero también está sobradamente probado que la carencia de medios no está reñida con el talento, y el grindhouse-revival, que tuvo su orígen en aquel doble programa de la mano de Tarantino y Rodríguez, también nos ha ofrecido deliciosas películas en los últimos años (películas que me niego a mencionar por temor a hacerme muy, pero que muy pesado). De manera que un servidor sigue recibiendo, como agua de mayo, propuestas como las de Time to Kill, un exploit revenge en toda regla, en cuyo tráiler (y póster, que podréis ver a continuación) abundan las tetas, los culos, los tatuajes, el gore…, y más tetas, y más culos y baños de sangre (en el sentido más literal de la expresión). Yo me apunto, sin pensármelo, a esta escalada de violencia y sexo sin sentido cogidito de la mano de la dulce Sara. A continuación el póster, algunas imágenes y el póster de Time to Kill.

Torment

La família y uno más

Torment

Ver ficha completa


DIVERSIÓN:
TERROR:
ORIGINALIDAD:
GORE:
  • 2/5

Torment

Cory Morgan, su reciente nueva esposa y su hijo de 7 años, deciden trasladarse a una casa de campo para intentar estrechar unos lazos familiares que se encuentran en un estado algo deteriorado. Cuando llegan a la casa descubren que alguien ha estado ocupándola de manera ilegal. Ahora parece estar vacía. Lo único que han dejado son restos de basura. Pero pronto descubrirán que quizás la casa no esté tan vacía como habían creído en un primer momento.

Intuyo que hay algo en Torment que se me escapa. Que no acabo de comprender. A los tipos que utilizan máscaras sacadas de muñecos de trapo (gran acierto… Dichas máscaras ofrecen a los invasores un aspecto realmente inquietante) y se dedican a acosar a una típica y tópica família disfuncional, les mueve o les motiva una manera muy particular de entender, precisamente, el concepto de família. El problema es que si me preguntáis qué demonios de concepto familiar es ese, lo único que os puedo decir es que no lo tengo nada claro. Y eso supone un problema importante, porque ya os adelanto que Torment no me gustó lo suficiente como para dedicarle un segundo visionado en aras a intentar aclarar algunos conceptos.

Lo mejor: Se agradece la presencia de Katharine Isabelle.

Lo peor: Le falta acción y mala hostia.