El jefe yakuza Kamiura es una leyenda. Se rumorea que es imposible de matar, pero esas leyendas ocultan la verdad: ¡él es un vampiro! Kageyama es uno de los más leales miembros de la banda de Kamiura, sin embargo, es menospreciado por los otros miembros del clan debido a su sensible piel, que le impide ser tatuado. Un día, un grupo de yakuzas extranjeros acaba con el jefe del clan desmembrándolo, pero con su último aliento, Kamiura transmite sus poderes a Kageyama, iniciando con este legado una espiral de venganza que podría poner en peligro la misma existencia humana.

No creo que a estas alturas, y en esta web, merezca la pena repasar la carrera y logros del maestro Takashi Miike (tenéis un par de ensayos publicados en castellano que estudian su figura con profundidad); a unos les gustará más su cine y a otros menos, pero nadie podrá negar su capacidad para crear cine espectáculo, unas veces más arriesgado y otras deliciosamente ridículo. Bien, parece que Miike vuelve con otra cinta descabellada de yakuzas, género que hasta cierto punto revolucionó con la trilogía “Dead or Alive”, “Gozu” y otras obras menores, pero igual de divertidas, como “Fudoh” o “Full Metal Yakuza”. Como no podía ser de otro modo, tendrá su estreno en España dentro del marco del festival de Sitges, el cual ya sabemos que rinde pleitesía absoluta y merecida al maestro nipón. ¿Y cómo es esto? Pues mezcle yakuzas, tatuajes místicos, samuráis, vampiros, ranas, súper héroes y humor pueril marca de la casa para fabricar una cinta de puro entretenimiento a la que la prensa especializada ya ha vapuleado ligeramente, tildándola de superficial.

En el interior de Australia, dos hermanos descubren viejos secretos y mentiras de la familia cuando deciden hacer una escapada rural. Por el camino ven como sus amigos empiezan a desaparecer, ¿están siendo acechados por alguien o algo? Salido de sus pesadillas espera un ser que no deberían haber despertado, una leyenda que los nativos llevan siglos esquivando…

El debut del australiano Luke Sparke es una película de monstruos. Bueno, sólo uno, pero grandote según promocionan en su facebook. “Red Billabong”, que aquí se llama la cinta, toma su título de la palabra usada por los nativos para denominar a los meandros locales, con lo que rápidamente podemos hacernos una idea de por dónde irán los tiros: estúpidos humanos metidos en el territorio de una criatura que mejor hubiese sido dejar tranquila. El meandro de la cuestión, digoooo, el meollo de la cuestión sería saber qué aspecto y acciones despliega el bicho de marras, pero resulta difícil hacerse una idea únicamente con las imágenes promocionales y el tráiler. A pelo, parece un remedo de Godzilla venido a menos y perdido en la frondosidad australiana. ¿Tenemos que desconfiar de la severidad con que se guardan al monstruito sus creadores? ¿Será que les he parecido mejor enseñarnos los cuerpos bien formados de sus jóvenes y atractivos actores? Pensemos bien, y esperemos que esos destellos de CGI infame hayan sido un fallo de mi vista (la cual habrá salido perjudicada a causa del horroroso póster que luce la producción), al fin y al cabo, Australia cuenta en su haber con bastantes alegrías dentro del cine de género.

Los hermanos de Marty van a buscarlo a la antigua cabaña familiar preocupados por su salud mental, desde que abandonó el ejercito nunca ha sido el mismo sin su medicación. Su sorpresa llega cuando lo encuentran totalmente desquiciado, más de lo habitual, y de forma violenta jure y perjure que tiene atrapado en el sótano a una peligrosa criatura llamada “pod”. ¿Será verdad o una paranoia?

Pod es un pequeño pero simpático thriller con un giro terrorífico que nos llega de la mano de Mickey Keating, productor, director y guionista de “Ritual”, una cinta justita que reseñamos hace cierto tiempo como parte del After Dark Originals de 2014. Tras el citado debut, el cual dejo bastante frío al público en general, Keating se rehace y demuestra tanto que puede sacarle provecho a un pequeño presupuesto como que lo suyo es el cine de género con un toque diferente, otra cosa sería que llegue a las cotas de calidad mínimas para que alguien se atreva a dejarle entre manos un proyecto más ambicioso. Sin embargo, se nota que el reducido contexto de “Pod”, una cabaña en el bosque, es controlado totalmente por su creador; el cual, usando tan sólo a cinco personajes, y dos de ellos secundarios, construye una historia sólida con reminiscencias al cine de finales de los setenta. Época que también sirvió de inspiración para su anterior obra.

¿Quién iba a pensar que Halloween y la Navidad pudiesen tener algo en común? Más allá del paganismo como origen de dichas celebraciones, desde Canadá nos hacen ver que una antología de horror sobrenatural puede ser la mezcla perfecta para que demonios del averno y Papá Noel se tomen de la mano y nos hagan pasar un rato estupendo sin olvidar la serie B y el humor negro como mecanismo para la diversión. Con grandes opciones para ser disfrutada en el próximo festival de Sitges, “A Christmas Horror Story” es la visión de tres jóvenes directores canadienses, con la saga “Ginger Snaps” como trabajo más destacado, de lo que sería una especie de “Creepshow” navideño. Como anfitrión contamos con William Shatner, el famoso capitán Kirk de “Star Trek”, que ejercerá de DJ para la ocasión con tres cuentos interrelacionados capaces de volarnos la sesera a través de las ondas: universitarios investigando un misterioso homicidio; un niño invocando accidentalmente a Krampus, el demonio antítesis de Santa Claus; una pareja que descubre como su pequeño hijo evoluciona hacia el mal… tres sucesos que afectan directamente a Santa Claus, interpretado por el simpático secundario George Buza (“Las Aventuras de Sinbad”, “X-Men”), mientras lucha contra una horda de elfos zombies. ¿Suena mal? ¡No, suena como un auténtico festiva de nieve teñida de rojo! Y el tráiler realmente refuerza esta primera impresión.