Cuando uno piensa en Uwe Boll, solo le viene mierda a la cabeza. Eso no lo vamos a discutir, y creo, hay pocos que tengan ganas de discutirlo. Sin embargo, el cineasta detrás de cosas como House of the Dead (2003), BloodRayne (2005) o En el nombre del rey (2007), tuvo una especie de iluminación cuando se sacó de la manga Rampage (2009). Como si de Un día de furia (1992) llevado a sus últimas consecuencias se tratase, Boll nos ofrecía un brutal juego maquiavélico, con un joven, Bill Williamson, llevando su locura y descontrol a toda la sociedad. Claro que, nos guardaron para el final un valiente giro argumental que viene muy bien para continuar con las andanzas de este asesino de masas.

Del argumento poco se sabe, y poco hace falta saber, más allá de que se sitúa dos años después de los acontecimientos previos y que la nueva escabechina la llevará a cabo Williamson en el edificio de una cadena de televisión.

¿Cine terrorista? ¿Violencia gratuita? Rampage y, probablemente Rampage: The End Now, son esas películas que los mentes estrechas utilizan para hablar de cómo la violencia en el cine puede crear psicópatas en la vida real. No voy a entrar ahora en debate sobre ello, pues esto es simplemente una noticia y no dispongo de tiempo ni espacio suficiente. La única razón por la que la película de Uwe Boll no escandalizó a medio mundo fue por su limitada explotación comercial. Veremos que sucede con la secuela, aunque tiene pinta de pasar desapercibida más allá de los circuitos limitados.

Pese al potencial que se le presupone a un país como Rusia en materia cinematográfica, son pocas las películas que logran salvar sus fronteras. Bien sea porque el desgaste cultural las hace poco aptas para foráneos o porque haya poco donde rascar en términos de verdadera calidad, son contadas, en los últimos años, las producciones que han tenido repercusión en otros países. El ejemplo que primero nos viene a todos a la cabeza es el díptico de los guardianes: Guardianes de la noche (2004) y Guardianes del día (2006). Ambas horribles, un poco menos la segunda, disfrutaron de gran éxito alrededor del mundo y, sobre todo, en su país natal, donde batieron unos cuantos record de taquilla. De hecho, son de su director, el hoy muy popular Timur Bekmambetov, de quien han salido otras propuestas rusas con abono internacional, como Black Lighting (2009) y la coproducción con USA La hora más oscura (2011), en ambas ejerciendo de productor.

Viy 3D se basa en un conocido cuento de terror ruso.

El Viyi, como lo conocemos aquí, nos cuenta la historia de tres estudiantes de la Academia teológica de Kiev. Cada verano, después del fin de las clases, emprende una larga procesión de camino a casa. Cuando cae la noche, los estudiantes se pierden en el bosque y encuentran una pequeña aldea en la que poder pernoctar. Sin embargo, en la película el protagonista es el cartógrafo Jonathan Green, el cual emprende un viaje científico por Europa del Este. Eso sí, el destino que le espera es el mismo: la misteriosa aldea perdida en el bosque. Las personas que viven en ese lugar no se parecen a nadie que haya visto antes Jonathan. Ellos creen que el desconocido ha llegado para salvarles del mal que allí se esconde; algo diabólico que espera su momento para salir y crear el casos por el mundo.

Según reza una de las frases publicitarias de la muy de moda e imprescindible El lobo de Wall Street, “Más, más, más. Nunca es suficiente.” Como esto del cine no deja de ser un mundo de finanzas dentro de su vertiente comercial, lo lógico es que si algo funciona, se explote hasta la saciedad para ver beneficios. El boom que se ha producido en los últimos años con las películas sobre posesiones y exorcismos es claro exponente de ello. Así, Guatemala, país del que poco nos llega a España y menos aún si hablamos de cine de terror, se ha puesto manos a la obra para ofrecernos su particular visión del fenómeno. Y ojo, porque si hacemos caso de las críticas que llegan de allá, se trata de una película realmente terrorífica y no un calco de los golpes de efecto y trucos mil veces usados en el cine USA. Claro que, viendo el trailer, las influencias de El exorcista (1973) o las recientes El último exorcismo (2010) y The Devil Inside (2012), son harto evidentes.

Exorcismo documentado está basada en presuntos hechos reales, archivados, en audio y video, por la Arquidiócesis de Guatemala, aunque los nombres reales de los involucrados se mantienen en el anonimato.

En octubre del 2008, Ana Nicole Menéndez, una joven de 16 años hija de madre viuda, fue diagnosticada por médicos y psiquiatras con depresión severa, 3 meses después, cosas extrañas y escalofriantes comenzaron a suceder en la casa donde vivia, una experiencia aterradora y macabra esta por cambiar la vida de Niki y de su madre. Decidido a ayudar a la familia, el Dr en Psiquiatría, Pablo Saura documenta el caso en archivos de audios y videos. Una poderosa, maligna y aterradora presencia se ha apoderado de la joven Niki. Sin encontrar solución en los medicamentos y tratamientos médicos, recurren a la iglesia. Tras una difícil aprobación del caso, la batalla entre el bien y el mal ha comenzado. Fuerzas poderosas luchan entre si…. No es uno, sino12 demonios que tratan de doblegar a la joven con toda la furia del averno. La posesión se ha consumado, el exorcismo solo esta por comenzar.

Las brujas vuelven a estar de moda. Recientemente nos han llegado propuestas de lo más variopintas. En el cine, The Lords of Salem (2012) y Las brujas de Zugarramurdi (2013) han ofrecido su muy particular punto de vista sobre el tema. Mientras, en televisión, han tenido su importancia en exitosas series como True Blood(2008-¿?), Cronicas vampiricas(2009-¿?), y sobre todo, en la tercera temporada de American Horror Story(2011-¿?), todavía en emisión. Por ello, para qué parar la fiesta, el canal por cable WGN América estrenará Salem el próximo 20 de abril. El titulo no deja poco lugar a equívocos.

La acción se sitúa en Salem en el siglo XVIII, y nos mostrará la caza de brujas que se produjo en la época y los juicios acaecidos entre febrero de 1962 y mayo de 1963, así como sus consecuencias. Diecinueve de los veinticinco acusados, catorce mujeres y cinco hombres, fueron ahorcados tras estos juicios de brujas.

Entre los productores del invento destaca Adam Simon, al que conoceréis por ser el guionista de la soporífera Exorcismo en Connecticut (2009) o dirigir aquella caspa noventera titulada Carnosaurios (1993). Vamos, que no es precisamente un buen indicativo, pero viendo el tráiler de Salem podemos conservar la fe. Además, Simon fue también responsable de un poco conocido pero muy reivindicable documental sobre el cine de terror: The American Nightmare (2000). Entre los protagonistas, al menos los presentes en el episodio piloto, no hay ningún interprete fácilmente reconocible. La mayoría con corta carrera televisiva y alguna caspa de video club. El más reconocible sería Shane West, visto en Urgencias (2004-2009) o Nikita (2010-2013).