En el interior de la noticia podéis echarle un vistazo al tráiler oficial de S-V/H/S. Por cierto, la película está recibiendo unas críticas estupendas a su paso por el Festival de Sundance. No faltan las voces que la consideran muy superior a la primera entrega.

Parece que V/H/S (2012) ha tenido el suficiente éxito en el mercado domestico y en el VOD para que rápidamente se anuncie la secuela. Incluso se han dado prisa en lanzar por la red algunas fotos del proyecto que, esperemos, tenga más que ver con la calidad de los mejores segmentos de la primera que con los peores, que eran mayoría. Para ello, han seleccionado un nuevo grupo de directores de lo más prometedor: Eduardo Sánchez, de El proyecto de la bruja de Blair (1999); Jason Eisener, de Hobo with a Shotgun (2011), Gareth Evans, de The Raid (2011); Timmo Tjahjanto, de Macabre (2009); Adam Wingrad, de A Horrible Way to Die (2010) y el único de V/H/S que repite en la dirección; Gregg Hale, productor de toda la filmografía del citado Eudardo Sanchez, y Simon Barrett, productor y también guionista en películas de Adam Wingrad como la citada y You´re Next (2011) y de un segmento de la primera entrega. No es casualidad que todos hayan participado recientemente en la esperada The ABCs of Death (2012). Vamos, que la cosa queda entre amigos.

El cine de terror sigue llenando salas en este comienzo de 2013. Después del buen estreno de la, dicen, horrible La matanza de Texas 3D, le toca el turno a la prometedora Mamá, nueva producción (ejecutiva) de Guillermo del Toro, que esta vez apadrina al novato Andrés Muchietti. De hecho, se trata de la puesta en largo del famoso cortometraje de 2008 que dirigió el mismo Muschietti. Su primer fin de semana en la taquilla USA se ha saldado con unos magníficos 28 millones de dólares, bastante más de los 17-20 millones que auguraban las previsiones. A esto debemos añadir que el lunes fue festivo, por lo que el computo total de los cuatro días llegó a los 33 millones. Todo un éxito para esta co-producción entre España y Canadá protagonizada por una de las mejores actrices de la actualidad, Jessica Chastain, que también triunfa en estos momentos con el thriller sobre la caza de Bin Laden Zero Dark Thirty.

La crítica está dividida según el 58% de opiniones positivas en Rottentomatoes, mientras que el público votante en IMDB parece satisfecho a juzgar por el correcto 6,7 de media (2.510 votos en el momento de publicar la noticia).
Esperemos que esta vez Guillermo del Toro haya tenido mejor ojo que en producciones/apadrinamientos recientes como la nefasta No tengas miedo de la oscuridad (2010) y la fallida Los ojos de Julia (2010). No obstante, su prueba de fuego a nivel mainstream llegará con la esperadísima Pacific Rim (12 de julio en cines españoles), con la que regresa a la dirección cinco años después de Hellboy II: El ejército dorado.

¿Soldado Universal en Almas Oscuras? Si, amigos. Y es que no hace mucho se estrenó en circuitos limitados USA la cuarta entrega de esta franquicia, y si uno indaga un poco se da cuenta de que se ha producido un cambio significativo. Tanto, que según aseguran unos cuantos, se trata de una película más cercana al cine de terror e incluso al cine de autor alejado de la industria que a la acción más o menos convencional a la que nos tenía acostumbrados. Lo cierto es que he tardado un poco en hablar de ella por aquí, aparte de porque a priori no la encontraba el hueco en Almas, porque la recordé el otro día cuando recuperando del olvido una copia de la tercera parte, Soldado universal: Regeneración (2009), de la que buenas cosas se oían por ahí, aunque no me atrevía a verla por culpa de aquel excremento de vaca titulado Soldado universal: El retorno (1999). Si, todavía me acordaba. El caso es que una vez vista Regeneración, sin ser algo para el recuerdo, sí que supone un paso adelante en la saga y un interesante giro de tono hacía algo mucho más oscuro y violento. Algo que, al parecer, han terminado de explotar en Day of Reckoning.

Una de las novedades en estas dos últimas entregas es que Jean Claude Van Damme y Dolph Lundgren ven muy reducido su protagonismo. Y ojo, no para mal: precisamente sus personajes, al menos en Regeneración (ya hablaré cuando la vea de la que nos ocupa), cumplen a la perfección con los minutos que les otorgan, siendo estos momentos esperados por el espectador-fan que, entretanto, no pierde el tiempo viendo un decente y muy entretenido espectáculo de acción que no se avergüenza de ser pura serie B. Aparte, su figura, la de Van Damme, ya no es la de un héroe de acción, ni siquiera la de un antihéroe: ahora es un personaje ambiguo y crudo. Cumple su misión. Punto. A la vista del trailer de la cuarta, esa línea ha ido in crescendo.

Con esta saga me pasa algo curioso. A cada entrega, bajo las expectativas para amoldarme al producto y, de esa forma, poder verlo con otros ojos que me animen a entender el fenómeno social que han originado. Sin embargo, cada vez que me enfrento a la nueva entrega con las expectativas mermadas respecto a la anterior, me doy cuenta que debería haberlas bajado todavía más. Y así sigo, cuatro películas después, sin comprender qué gusta tanto y a tanta gente. Creedme, lo intento, pero no hay manera. No soy ningún detractor acérrimo de los mockumentary. Al contrario, algunos de ellos, como El proyecto de la bruja de Blair (1999), REC (2007) Cloverfield (2008) o Trollhunter (2010) me parecen muy interesantes, alguno incluso excelente. Claro que, dentro de este estilo, esta reeditada moda, hay mucha más morralla anual que productos interesantes. Ahora bien, ¿por qué Paranormal Activity 4 se estrena en cines, recaudando alrededor de 140 millones de dólares a nivel mundial, cuando es la misma basura que engendros directos a video como Gacy House (2010) y Área 407 (2012)? Coño, si incluso la copia de turno de los sinvergüenzas de Asylum, Paranormal Entitity (2010)… ¡le da mil vueltas a esto!

El primer Paranormal Activity, producido en 2007 aunque conocido masivamente en 2009, me pareció un experimento curioso y, a ratos, efectivo en su construcción del terror sobrenatural. La segunda y la tercera se empeñaban en jugar al típico “a ver quién la tiene más grande”, contando igualmente con presupuestos ínfimos, pero jugando la baza de multiplicar lo que ya funcionó anteriormente: más puertas abriéndose y cerrándose, más pasos en la escalera, más sabanas que vuelan de repente, más gritos, etcétera. Vamos, multiplicar cosas que sale barato multiplicar. La novedad, salvo en cambio de formatos (en la tercera se utilizaba presuntamente el difunto VHS) o el añadido de personajes vulnerables (niños y perros) venía a ser lo mismo, pero cada vez más cansino. Puro desgaste formulario.