Han pasado ya siete años desde que una pieza artistica como Red White and Blue consolidase a Simon Rumley como uno de los directores más prometedores, inquietantes y sorprendentes del panorama cinematográfico independiente. Las repercusiones de este trabajo nos hicieron estar a la expectativa del que sería su siguiente trabajo: Fashionista, un drama que cabalga a medio camino entre el Thriller, la fábula social y el terror psicológico. Guarda en común con su antecesora un intento de retratar el funcionamiento de las taras mentales y el desafortunado esfuerzo de sus personajes por superarlas.

April (Amanda Fuller) es una mujer insegura que ha fabricado una realidad alternativa a su alrededor. Una gran parte de la inseguridad que la lleva a huir de este modo se encuentra en su relación con Eric (Ethan Embry), un hombre distante y frío que la aboca a la autodestrucción. Para abstraerse de esta situación April desarrolla una pasión desmedida por la ropa, hasta el punto de vivir entre montones de prendas que alcanzan incluso el techo de su hogar. Con esta premisa Rumley nos sumerge en un estudio psicológico sobre las adicciones, los complejos, las inseguridades, el nebuloso mundo de las apariencias y su proyección en patologías tan peligrosas como pudieran ser las alimenticias o, incluso, en adicciones tan de moda como las redes sociales.

Cuatro amiguetes, dos tronistas macho y dos tronistas hembras, se acercan a una extraña casa del placer para montarse una fantasía sexual, un pequeño intercambio de parejas. Cuando acceden a la habitación asignada, la número 18, descubren una lujosa cama del siglo XVI que no les dejará salir con vida del edificio, encantando sus mentes y provocándoles dolorosas heridas.

Un día después, tras el incendio que ha destrozado la habitación 18, un detective investiga las muertes de cuatro personas más un quinto junto a la entrada del decadente dormitorio. Mientras que todos los cuerpos están calcinados, han sufrido diferentes causas de muerte, lo que lleva al investigador a buscar pistas sobre las identidades de los chicos, descubriendo que aun puede contactar, gracias a un agujero en la capa del tiempo ubicado cerca de la cama, con una de las chicas atrapadas antes del incendio.

Después de un vívido sueño, Maude Ashton regresa a Adelaide, segura de que ahora conoce el paradero de su hermana gemela desaparecida.

La australiana “Rabbit” es un thriller psicológico que apuesta todo a la locura y a la unión psíquica entre hermanos mellizos, y lo hace con una calidad cinematográfica fuera de toda duda. Invito a ver el ambiguo tráiler para comprobar que aquí el juego mental no es sólo una promesa en balde. Supongo que no estará a la altura de Lynch, todavía ando afectado por el desarrollo de la tercera temporada de “Twin Peaks”, pero la ópera prima de Luke Shanahan no desmerece las expectativas de los amantes de lo abstracto con un ojo puesto en el cine ya clásico, la década de los setenta en este caso. Aunque un servidor puede llegar a ser un auténtico cavernícola según por donde salga el sol, también puede disfrutar de estas películas de sensibilidad y objetivos mucho más retorcidos. Así sus creadores recalcan tanto la importancia de varios paisajes oníricos como de la banda sonora psicodélica que los acompaña. ¡Bien!

Ashley, una niñera; Luke, un joven de 12 años con un miedo terrible a la oscuridad; un chalet en una calle situada en una zona suburbana tranquila; un allanimiento de morada. La joven niñera tendrá que cuidar de Luke y mantenerle en una zona segura mientras trata de desentrañar quiénes y para qué han entrado en la casa. Pronto descubrirá que no se trata de un robo convencional, sino que esconden muchos más secretos de los que ella puede saber la solución.

¿Cómo sería la historia de Solo en casa con resultados y consecuencias más realistas y lógicas? Está claro que, de haber ocurrido en el mundo real, Kevin McAllister se habría enfrentado a dos delincuentes peligrosos, por lo que sus juegos y trampas le hubieran servido para poco o nada. Así, Better Watch Out desarrolla el reverso oscuro de la película que lanzó al estrellato al estrellado Macaulay Culkin. En realidad, esto ya se hizo en Francia con Game Over, que casualmente (o no) se estrenó el mismo año, 1990, que Solo en casa. Una película muy oscura que logró convertirse en un pequeño clásico del videoclub.