Max es un fan obsesionado con las películas de terror clásicas y las screm queens que actuaban en ellas. Está deprimido porque dichas actrices están envejeciendo y las películas en las que aparecían se están perdiendo en el tiempo. Max y su madre deciden tomar cartas en el asunto… Se diponen a secuestrar a seis de sus scream queens favoritas: Linnea Quigley, Brinke Stevens, Michelle Bauer, Denise Duff, Darcy DeMoss y Jacqueline Lovell. Las obliga a recrear escenas de sus películas más famosas y finalmente corta sus cuellos y cuelga sus cabezas a modo de trofeo.

Charles Band es un tipo que no necesita presentación. Al menos entre los más viejos del lugar. Si entráis en su ficha de Imdb veréis que tiene acreditadas 266 películas como productor (se dice pronto) y 47 como director. Y casi todas ellas locuras de género que van, sin vergüenza alguna, de la serie B más autoconsciente a la serie Z más cochambrosa. Sagas como las de Puppet Master, Subspecies, Trancers o Gingerbread Man son tan solo algunos ejemplos del inmenso catálogo que atesora Full Moon Entertainment, la productora y distribuidora que el propio Band fundó a finales de los 80 y que nos surtía, a las ratas de videoclub de aquella época, de unos deliciosos pastiches que devorábamos con fruición, como si no hubiera un mañana.

Soy un puñetero desastre… Este año llego tarde al Festival de mi propia ciudad. Imperdonable. Desde el pasado lunes 16 de febrero y hasta el próximo día 22, trendrá lugar la IV edición del Festival de Cinema de Terror de Sabadell. Como viene siendo habitual el plato fuerte del Festival lo constituye la ya clásica maratón del próximo sábado, día 21, en la que se incluyen títulos destacados de la pasada temporada como pueden ser la espléndida We are what we are, de Jim Mickle; el Livide de Maury y Bustillos (esta ya tiene unos tres añitos); la gamberra Cheap Thrills (en España la hemos conocido como “Juegos Sucios”); el slasher de Kitamura No one lives (en España, “Nadie Vive”); y finalmente la divertidísima Tucker & Dale Vs. Evil. Como pódeis ver todo un ramillete de buenas películas de género que en su día ya tuvieron su parcela de protagonismo en Almas Oscuras.

Hay ciertas frases tópicas en la crítica cinematográfica que son ineludubles, y que uno no puede evitar usar cuando aparece un ejemplo tan evidente que parezca hasta que se haya originado con esa película. “Estética de videoclip”, “Forma sobre contenido”, “El medio se convierte en el fin”… Bien, pues parece que con Open Windows se podrían usar los tres para describir el último título de Nacho Vigalondo, quien aquí se pasó de rosca con su intento de mezclar nuevas tecnologías y cine.

Lo cierto es que quien escribe lo admira por varios motivos, los fundamentales su pertenencia al círculo de humor surrealista de Miguel Noguera, Vengamonjas y compañía, con su humor tan bizarro como inspirado, y asimismo también su primer largometraje, Los Cronocrímenes, una de las mejore películas de paradojas temporales recientes, no ya de España, sino del todo el panorama mundial. Aunque uno tiene también que verle actuar y apretar consecuentemente los dientes de dolor, su ingenio en la dirección y el guión lograron una obra de culto muy respetada en el mundo de la ciencia ficción.

Extraterrestre fue una salida cómoda, sensata, para no tener que vérselas con quienes esperaban algo más ambicioso; pero él pareció reservarse para Open Windows, una película en que las buenas ideas se llevan a la práctica de un modo pésimo.

Sí, es cierto, Lowen Dean perpetró, hace unos años, una puta mierda titulada 13 Eerie. No se la recomiendo ni a mis peores enemigos. Pero tranquilos, Wolfcop es una serie Z seguramente financiada con los cuatro duros ganados en la mencionada 13 Eerie; sin embargo en esta ocasión al menos te diviertes y consigues pasar un buen rato, teniendo en cuenta, repito, que es serie Z pura y dura, es decir, “poco money coleguita”. Wolfcop es una serie Z - dicho por tercera vez – camuflada, perfectamente, como serie B. Sabe ajustarse bastante bien, y de hecho saca petróleo, a su escaso presupuesto; camuflando lo poco que en realidad tiene para ofrecernos bajo la capa de un festival de sangre y tripas.

El argumento de Wolfcop es escaso y simplón, aunque efectivo. Se trata de una comedia licántropa aderezada con sal gorda y edulcorante marca ACME, que cuenta con actuaciones muy flojas (aunque en última instancia sabe disimular la escasa expresividad de sus protagonistas) y que, en definitiva, da para mucho menos de lo que pueda parecer a simple vista. El gran mérito del director es lograr que todo funcione correctamente y que el conjunto consiga entretener, sobresaliendo, en la mayoría de ocasiones, las pocas virtudes de la película por encima de sus muchos defectos. Eso es algo que Wolfcop consigue al menos en parte, ya que sigue habiendo lunares y parches por todos lados que, sin duda alguna, llegan a deslucir el resultado final, afeando algunos aspectos como pueden ser el interpretativo o el uso de unos efectos especiales por computadora muy poco convincentes e incluso incómodos de contemplar.