La excéntrica viuda del creador del rifle Winchester, fuertemente obsesionada con el número 13, construye una casa eterna para esquivar la ira de los fantasmas de aquellos asesinado por un rifle.

Esto es otra cosa. Los hermanos Spierig, con un interesante currículo a sus espaldas que incluye “Daybreakers”, “The undead”, “Predestination” y “SAW VIII”, se suman al sobreexplotado carro de las casas encantadas con “Winchester”, a estrenar en usa el 2 de Febrero, un thriller sobrenatural que desgrana el origen de la famosa casa norteamericana, raíz de muchos de los cuentos de terror vigentes aun a día de hoy. Co producción entre Australia y Estados Unidos, hablamos de una de las propuestas más serias e interesantes si nos centramos en sustos y sobresaltos. Vale que el contenido argumental no parece lo más original del mundo, pero el continente goza de un acabado muy serio que hará las delicias de los amantes del séptimo arte.

Amigos aficionados a la basura fílmica, con “Pesadilla en Canyonland” han sido oídas vuestras súplicas. Gloriosamente producida en 1988, aunque gracias a su rancio aspecto podría pasar por unos cuantos años más vieja, esta extraña mezcla de cine de acción, zombis y western viene rodada tan en serio como inconsistente es su guión o las actuaciones carecen de peso específico alguno; eso a pesar de contar con nombres reconocidos dentro del séptimo arte. Cine descerebrado que engordaba los fondos de catálogos de los videoclubes mezclando las primeras ideas surgidas de un mal viaje de absenta con armas de segunda mano y un esperpéntico sentido del ritmo. Hombres rudos pueblan los alrededores de “Canyonland”, un pueblo desértico donde nunca pasa nada. Quizás por esa tranquilidad sus curtidos habitantes deberán hacer frente ellos solitos a una terrible amenaza, heredera de los juegos experimentales con LSD que el gobierno estadunidense se traía entre manos a finales de los años cincuenta.

Está claro que los remakes tienen un origen cuando menos polémico: ¿Por qué rehacer una obra? ¿Actualizarla, mejorarla, homenajearla? ¿Os habéis fijado que no existen remakes literarios? Es el cine quién se presta a reciclar y reciclar las mismas ideas una y otra vez, aunque a veces con magníficos resultados. No estoy en contra en actualizar o prolongar cualquier producción, siempre que el objeto de dicho expolio no sea únicamente tirar por la vía fácil para engordar la cartelera con hidratos de mala calidad. Desgraciadamente el peor de los casos suele ser la tónica común, incluso en ámbitos independientes, pues películas menores también han tenido su minuto de gloria en esta fiesta del reciclaje. Cuando asistimos a un panorama cinematográfico donde películas como “Cabin Fever” o “A l’interieur” se rehacen es que algo estamos haciendo mal los espectadores. En concreto, seguir regalando dinero a estudios cuya interpretación de la creatividad es una botella de vodka junto a una pila de viejos VHS.

Después de una misteriosa pandemia que ha convertido las ciudades en tierras baldías, un hombre busca desesperadamente la forma de curar a su esposa enferma mientras lucha contra un virus mortal. Cuando es capturado por un extraño y críptico hermitaño, se le ofrece la oportunidad de salvar no solo a su esposa si no al mundo entero.

“Filosófica y poética”, estos son algunos de los adjetivos que usan para referirse a su película los responsable de “Diverge”, intentando atraer la atención de ese sector de crítica y público que busca emociones nuevas dentro del séptimo arte. Las referencias a “12 Monos” tampoco son gratuitas: apocalipsis, hermetismo, amor, sacrificio… herramientas inteligentes para abrir la última caja de Pandora. El thriller de ciencia ficción “Diverge” viene avalado por un montón de nominaciones y premios en festivales menores.