¿Qué hacía yo cerca de 1995? Supongo que meterme vía nasak todo aquel polvo blanco o amarillento que pusieran a mi disposición, y es que en Zaragoza vivíamos una época cuyo mejor reflejo fílmico lo podéis encontrar en “Trainspotting”. Normal entonces que no me acordase de “Night of the Scarecrow”, o siquiera llegase a saber de ella. Un slasher sobrenatural muy descafeinado que fue editado como rúbrica de un periodo terrorífico completamente venido a menos. Faltaba poquito para que obras como “Scream” volviesen a poner el género de nuevo en boca de muchos, pero el terror andaba principalmente relegado a productos directo a video que no merecían mayor interés para jóvenes dedicados a la cultura de club y el mamoneo nocturno. Sin embargo esta pequeña producción, no ignoremos que llena de detalles casposos, andaba también provista de los elementos estándares del subgénero plasmados con el suficiente descaro como para recuperar y estudiarla como testamento de un estilo bastante divertido. Mantita, sofá, palomitas y genuino cine basura; ahora que todavía estamos en temporada de frío, tiempo de cuervos y calabazas.

ATENCIÓN: Película basada en hechos reales, dejen su credulidad a la entrada. Una adolescente y su madre piensan que Crestwick será un buen lugar para un nuevo comienzo, pero lo que no saben es que la casa a la que se mudan ha sido plagada durante décadas por un malvado demonio conocido como Nefas. Este diablillo se ha alimentado de las almas de jóvenes inocentes desde que la humanidad salió del barro y ahora tiene un nuevo objetivo. Para salvar a esta adolescente y a su madre, un médico de carácter escéptico se ve obligado a enfrentar sus propios demonios antes de que la niña sufra un destino espantoso en la vieja casa de su familia.

Directa a plataformas digitales el próximo día 12 de Enero, el año está a punto de acabar como uno de los peores en los que concierne al cine de terror pura sangre, “A Demon Within” es otro bodrio sobre casas encantadas y posesiones suburbanas que probablemente sea carne de cañón para los dardos más envenenados de cinismo, “Blumhouse” creando escuela.

Seven sisters o What happened to Monday (que fue el título con el que la vi) es una de esas cintas que mezclan acción y ciencia ficción a las mil maravillas. Marca, además, el regreso a mis retinas de una actriz que llevaba un tiempo desaparecida: Noomi Rapace. Regresa encarnando nada menos que a siete personajes y lo hace excelentemente acompañada por Glen Close y William Dafoe. Todos dirigidos bajo la batuta de Tommy Wirkola, popular por sus zombis nazis de las alocadas Dead Snow y por los no menos entretenidos Hansel y Gretel: Cazadores de brujas. No me digáis que no es una excelente forma de iniciar una reseña…

En un futuro donde las parejas pueden por ley tener un único descendiente, un padre con septillizas decide, para evitar la crionización de seis de ellas hasta la llegada de tiempos mejores, esconderlas en su casa. Cada una vivirá de cara al exterior un día de la semana y el resto del tiempo lo pasarán unidas en el hogar familiar. Desgraciadamente un día “lunes” desaparecerá sin dejar rastro, desencadenando una trepidante aventura para el resto de las hermanas que contarán con seis vidas para desentrañar el misterio.

Es muy reconfortante, de vez en cuando, escribir en una web donde impera el cine de terror cargado de truculencia, una reseña para una cinta donde el amor es lo que domina. También alienta, pese a opinar casi siempre sobre películas que considero aprueban, dar un sobresaliente a un título; aunque como profesor confieso que las notas prácticamente nunca son objetivas. Así que hoy voy a gozar de lo lindo…

King Kong, El fantasma de la ópera, El jorobado de Notre Dame, La bella y la bestia, hasta la nauseabunda mosca de Cronnemberg: cualquier monstruo con algo de autoconsciencia, pierde los vientos por una atractiva damisela. Lo hace hasta el punto de sacrificar su integridad por el bien de su amada. No nos engañemos, el esquema es siempre el mismo; pero seamos también sinceros, funciona a las mil maravillas. El público femenino tiende a caer rendido ante estas muestras de amor (a lo mejor en la mosca un poco menos) tan poderosas, que olvidan el aspecto físico. El masculino, por su parte, parece soportar con agrado el romance en pantalla pues el monstruo en cuestión, además de ser generalmente un auténtico desastre en eso de contener la furia, nos transmite la suficiente fantasía para olvidar que estamos viendo una de amor (con todas esas estúpidas connotaciones machistas que conlleva). He olvidado, en este vuelapluma, a la criatura de la laguna negra por la sencilla razón de que es la base de la nueva creación de Guillermo del Toro que nos ocupa… pero la iré mencionando mientras hablamos…