Cuando se anunció el remake de Piraña (1978), a muchos nos vino a la cabeza la típica serie Z chorra, cuya única utilidad sería rellenar alguna estantería polvorienta de video club. Lo que nos hizo cambiar de expectativas fue la entrada en el proyecto del director Alexander Aja. Nada menos que el francés que se dio a conocer con la notable Alta tensión (2003) y que posteriormente sorprendió a propios y extraños con un remake superior a su clásico original, Las colinas tienen ojos (2006). Precisamente por esta última, comprobada la habilidad de Aja para actualizar películas de culto y dotarlas de una potencia y dinamismos propias del cine de autor, las esperanzas en que la ya se conocía como Piraña 3D (2010) iban en aumento. Pese a que en la taquilla mundial dejó menos dinero del esperado (83 millones de dólares, que tampoco están nada mal teniendo en cuenta que costó 25), la respuesta del público, y por sorpresa también la crítica, fue bastante buena. Tanto, que los productores no tardaron en anunciar la secuela.

Nuevo desmadre. Nuevo director.

Como sucede con los programas sobre el mundo sobrenatural, el cine descubre cada día nuevas historias presuntamente verídicas para llevar a cabo sus guiones terroríficos. El “basado en hechos reales” constituye una marca cada vez más recurrida por Hollywood, y La posesión no es excepción. En este caso produce Sam Raimi, a través de su compañía Ghost House Pictures, lo que no produce excesiva confianza si tenemos en cuenta que, a nivel comercial, cosas como El grito (2004), El grito 2 (2006) y The Messengers (2007) han salido de sus despachos. El director es el danés Ole Bordenal, que previamente ya trabajó con la Ghost House en la curiosa La sustituta (2007).

La citada historia real en que se basa La posesión salió de un artículo de Leslie Gornstein para The New York Post, en el que contaba como una familia las había pasado realmente canutas debido a una caja de madera adquirida por la hija. Se dice que dicha caja era, en realidad, un contenedor para un Dibbuk, un espíritu maldito que parasita en los cuerpos humanos y los corrompe y destruye. Que te lo creas…

Ocurre de vez en cuando que una película de terror de presupuesto irrisorio se convierte en un éxito con una rentabilidad brutal. Lo hemos visto decenas veces durante la historia del cine. Todos sabemos que los responsables de La noche de los muertos vivientes (1968), La matanza de Texas (1973), La noche de Halloween (1978), Viernes 13 (1980), El proyecto de la bruja de Blair (1999), Saw (2004) o Paranormal Activity (2007) se forraron con sus inventos. Uno de los últimos casos en este tipo de sleepers es Insidious (2010), cuyo presupuesto, 2 millones de dólares (¡!), quedó todavía más invisible con una recaudación mundial de 98 millones, también en dólares. Aunque no seáis buenos en matemáticas, salta a la vista que alguien se lo ha llevado crudo. El caso es que un productor de aquella, Jason Blum (que también lo es de la citada Paranormal Activity o de la próxima y esperada The Lords of Salem, de Rob Zombie) ha decidido que para seguir con la buena racha lo mejor es explotar el filón: el resultado es Sinister.

Un periodista viaja junto a su familia investigando crímenes que luego convierte en novelas. En el desván de una casa encuentra películas en súper 8 con pistas más allá de lo que ocasionó el crimen original.

En el reparto tenemos a gente tan capaz como Ethan Hawke y Vicent D´Onofrio, y tras las cámaras a Scott Derrickson, un tipo al que tanto le da dirigirte la correcta El exorcismo de Emily Rose (2005) o cagadas como Leyenda urbana 2 (2000) y Ultimátum a la Tierra (2008), además de ser el más que probable director para el remake de Poltergeist (1982) que se estrenará algún año de estos. El estreno comercial en Estados Unidos está previsto para el 5 de Octubre.

Podéis ver el poster animado de Sinister siguiendo el enlace que aparece a continuación del trailer.

El tinerfeño Juan Carlos Fresnadillo se dio a conocer con el sorprenderte corto Esposados (1996), que incluso estuvo nominado a los premios Oscar. Luego llegó Intacto (2001), interesante opera prima con gran producción y reparto internacional, que pese a las expectativas creadas no funcionó en taquilla. Como en este país, España, se les da pocas oportunidades a aquellos directores que intentan hacer algo distinto (ya se sabe, algo que no sean comedias para el populacho y dramas de la Guerra Civil), y menos si han fracasado, Fresnadillo salió por patas y encontró el apoyo de Danny Boyle para dirigir la notable 28 semanas después (2007). Después de aquella, las ofertas en Hollywood le llovieron. Sin embargo, prefirió continuar con una película pequeña, de nuevo con producción española (los hay que no aprenden…). El resultado, Intruders, es, digámoslo ya, un tropiezo en su todavía corta carrera.